Share
W Massachusetts Muzeum Złych Sztuk (MOBA) działa od ponad 20 lat, a obrazy "zbyt złe, aby je zignorować". W 1993 roku antykwariusz Scott Wilson znalazł wśród śmieci obraz, który był tak źle namalowany, że go zafascynował. Wilson pokazał to swoim przyjaciołom, śmiali się z nim i zasugerowali Scottowi, aby zebrał całą kolekcję tak strasznych przedmiotów sztuki. W marcu 1994 r. Jerry Reilly i jego żona Maria Jackson zorganizowali przyjęcie w domu - "Otwarcie muzeum złej sztuki".
Założyciele muzeum mówią, że nie wyśmiewają się z twórców dzieł, ale szanują ich szczere wysiłki: "Robimy to, aby świętować prawo artysty do porażki".
(27 wszystkich zdjęć)
Źródło: The Museum of Bad Art
"Lew". Anonimowy. 40? 50 centymetrów, akryl, płótno. Znaleziono w antykwariacie w Mene, Arkansas. Lipiec 2016.
W 1995 roku jeden z założycieli muzeum, Jerry Reilly, powiedział: "W każdym mieście na świecie znajduje się co najmniej jedno muzeum poświęcone najlepszym dziełom sztuki.MOBA jest jedynym muzeum poświęconym zbieraniu i wystawianiu najgorszego.".
"Charlie and Sheba", zdjęcie anonimowego autora. 45? 60 centymetrów, olej, płótno.
Chociaż motto muzeum brzmi: "Sztuka jest zbyt zła, aby można ją było zignorować", obrazy podlegają rygorystycznej selekcji przed wejściem do kolekcji. Według Marii Jacksona dziewięć dziesiątych jego pracy nie przejdzie, bo nie są wystarczająco złe. Aby dostać się do kolekcji, prace muszą być oryginalne i tworzone z poważnymi intencjami, a nie dla zabawy, a nie dla wejścia do ekspozycji muzeum. Kuratorzy nie potrzebują celowego kiczu. W tym samym czasie obrazy powinny mieć znaczące wady i nie mogą być nudne. Muzeum nie gromadzi również dzieł sztuki tworzonych przez dzieci, w fabryce lub specjalnie dla turystów..
"Dreams shorn hedgehog", Leonardo, 1977. 25-22 centymetry, olej, obszar roboczy.
W pierwszych dniach muzeum odbyło się w nim kilka nietypowych wystaw: w jednym przypadku powieszono je na drzewach w lesie, w drugim - przykryto folią odporną na wilgoć. Tak więc prace można było zaobserwować "z samochodu i myjni samochodowej". W 2001 roku odbyła się wystawa "Nagi Bucks - tylko nago": n-portrety z kolekcji muzeum były wystawione w lokalnych uzdrowiskach..
Wietrzny dzień, Bob Roots. Autor pisze: "Bardzo podobało mi się, jak wyszła stodoła, ale zaczynając rysować ludzi i zwierzęta, zdałem sobie sprawę, że mam duży problem z proporcjami".
"Lucy w polu z kwiatami", autor jest nieznany. 76? 60 centymetrów, olej, płótno.
Ten sam obraz, z którym zaczęła się historia muzeum i do którego uwaga mediów i mecenasów sztuki jest wciąż namiętna. Nazwa została znaleziona natychmiast: jest to aluzja do piosenki The Beatles "Lucy na niebie z diamentami". Jeden z krytyków magazynu opisuje to w ten sposób: "Starsza kobieta tańczy na bujnym polu wiosną, jej obwisłe piersi klaszczą swobodnie, niewytłumaczalnie spoczywa jedną ręką na czerwonym krześle, na którym siedzi i trzyma bukiet stokrotek w drugiej." Kolejna cecha jest prostsza i bardziej bezpośrednia - "stara kobieta z krzesłem przyklejonym do jej tyłka".
"Lucy" została napisana przez prawdziwą kobietę, Annę Lally Keane (lata życia - 1890-1968). Kiedy jej wnuczka, pielęgniarka z Bostonu, Susan Lawlor, zobaczyła w gazecie portret i rozpoznała w nim swoją babcię, powąchała z nosem wstrząs Coca-Coli. Obraz wisiał w domu jej ciotki przez wiele lat, chociaż krewni i sama Susan nie lubili tego portretu: "Twarz jest zdecydowanie jej, ale wszystko inne jest okropne, wydaje się, że ma tylko jedną pierś, i nie jest jasne, czy ma ręce i nogi, i te kwiaty i to żółte niebo ... "
"George na nocnika w niedzielne popołudnie" John Gedraitis. 93? 55 centymetrów, płótno, akryl.
Bella Inglish, dziennikarka The Boston Globe, nazwał ten obraz dziełem, które "sprawi, że będziesz się śmiać w 100%". Artystka Amy Levin widziała w tym parodię obrazu George'a Seuura "Niedziela na wyspie Grand Jatte": jest również znana jako "niedziela w parku z Georgem". Przedmiotem tego obrazu był podobno John Ashcroft, były amerykański prokurator generalny..
Tego dzieła nie można nazwać technicznie złym, więc brak artystycznego opanowania nie jest koniecznym kryterium dla nowych eksponatów. Scott Wilson mówi, że przyjęcie dzieła sztuki w MOVA to "entuzjastyczne świętowanie" artysty.
"Demony z Gina", autor - Gina. 70? 50 centymetrów, olej, płótno.
"Żółto-niebieski książę", Franny, 1991. 45? 60 centymetrów, olej, płótno. W komentarzu do muzeum napisano: "Książę jest przedstawiony w tym samym czasie z pełną twarzą i profilem, Franny nie żałuje farby, a zdjęcie wygląda tak, jakby Van Gogh napisał to dla LSD".
Palms, Comel Romero Cabrera. 30? 25 centymetrów, akryl, płótno.
"Wolność i sprawiedliwość", zdjęcie anonimowego autora. 60? 60 centymetrów, akryl, płótno.
W 1996 roku z muzeum zniknęło zdjęcie R. Angelo Lee "Eileen". Temu, kto go zwrócił, muzeum obiecało 6,5 $, a nawet zwiększyło nagrodę do 36,73 $, ale nie zwróciło pracy przez wiele lat..
Po kradzieży muzeum zainstalowało fałszywe kamery wideo z podpisem: "Uwaga! Ta galeria jest chroniona przez fałszywe kamery wideo". To nie pomogło: w 2004 roku uprowadzono autoportret Rebeki Harris. W miejscu zdjęcia na ścianie widniał napis żądający okupu w wysokości 10 dolarów - jednak złodziej zapomniał podać swoje dane kontaktowe. Wkrótce obraz został zwrócony wraz z 10 dolarów. Kurator Michael Frank zasugerował, że trudno jej zatrzymać złodzieja, ponieważ "autorytatywne instytucje odmawiają negocjacji z przestępcami".
"Blue Tango", zdjęcie anonimowego autora. 60? 53 centymetry, akryl, płótno. Kuratorzy muzeum przypomnieli dzieła Auguste'a Renoira "Taniec w Bougival", "Taniec w wiosce" i "Taniec w mieście".
"Niebieski Bóg", zdjęcie anonimowego autora. 76? 90 centymetrów, płótno, akryl. Jedna z najnowszych prac w kolekcji: została przekazana do muzeum w marcu 2016 r.
"Świerzb". 70? 55 centymetrów, olej, płótno.
"Pug Ronan", Erin Rotgeb. 45? 60 centymetrów, akryl, płótno. Adnotacja mówi: "Ronan ledwo jest w stanie utrzymać głowę prosto: wypił cały ajerkoniak na świątecznym przyjęciu".
"Noworoczny pączek", Marie Newman. 50? 40 centymetrów, media mieszane (kolaż, markery, papier). Prace zostały zaprezentowane muzeum przez samą artystkę..
"Pink Woman at Dawn", dzieło anonimowego autora, stworzone pod wpływem obrazów Van Gogha. 60? 45 centymetrów, olej, płótno.
Praca Toma Eulera. 40-45 centymetrów, akryl, płótno.
"Pablo Presley", dzieło Bonnie Daly. 50-27 centymetrów, akryl, papier.
"Pielgrzym, który otrzymał odpowiedź", dzieło anonimowego autora. 60? 120 centymetrów, akryl, płótno. Obraz znaleziony wśród śmieci w kalifornijskim mieście Berkeley.
"Wyspa Wielkanocna", autor jest nieczytelny podpisany. 60? 75 centymetrów, olej, płótno.
"W ustach kota". 60? 50 centymetrów, akryl, płótno. Założyciel muzeum kupił tę pracę w sklepie charytatywnym w Bostonie..
"Tylko cielesna rana", Lance D. 35? 25 centymetrów, olej, płótno.
"Pani w dużych spodniach", zdjęcie anonimowego autora. 120 × 160 centymetrów, olej, płótno. Sądząc po pozie modela, autor zainspirowany został obrazem Goi "Mach naga".
"Nude i trzy kurczaka". To zdjęcie głównego kuratora muzeum znalezionego w holu hotelu w Nicei.
"Był moim przyjacielem", Jack Owen. 60? 45 centymetrów, akwarela, papier.
"Żeńska płodność". Zdjęcie autorstwa anonimowego autora. 66? 90 centymetrów, olej, płótno.
Legal Technique