Share
Jej sztuka jakby pyta: czy wierzysz swoim oczom??
Wielu artystów maluje modele, ale Alex Meade zajmuje się kreatywnością w zupełnie inny sposób. Najpierw maluje modele na żywo. Następnie artysta fotografuje je w taki sposób, że możemy się tylko zastanawiać: czy to sztuka? A może to rzeczywistość??
1. "Jamie" Odkrywając sekrety tego portretu, Mead przyznał, że malowała Jamiego, gdy miała przerwę na lunch. Zabrało artystce trochę czasu. Odkąd Jamie pracuje w galerii sztuki, jej współpracownicy nie byli zaskoczeni, że wróciła z lunchu w całości. Następny strzał pokaże nam, co zobaczyli.. 
2. "Relacja między artystą a jego modelem jest naprawdę interesująca" - powiedział Alex Mead, opowiadając o swojej pracy. Artysta bardzo pasjonuje się pracą z cieniem. Najpierw rysowała cienie na trawie, a potem postanowiła zobrazować to samo na ludzkim ciele. Według niej, podczas malowania ludzi, ma niesamowite wrażenia, które są trudne do przekazania.. 
3. "Chciałem zrobić coś w stylu jednokolorowym, ale nie czarno-białym", powiedział Mead. W rezultacie powstał portret mężczyzny pomalowany na różne odcienie niebieskiego. Artystka zauważyła o swojej pracy, że nie ma nic lepszego niż praca z modelem w ten sposób.. 
4. Alex Mead kładzie farbę na żywym modelu w Galerii Sztuki Współczesnej Irvine w Waszyngtonie. W swojej pracy łączy kilka obszarów: rysunek, fotografię i prezentację modelu. Robienie zdjęć jest najłatwiejsze, ale to tylko część pracy. Mead woli osobiście strzelać do ludzi w aparacie. Robi zdjęcia swoich modeli w taki sposób, że widz ma poczucie jedności z jej "obrazami na żywo". 
5. To pierwszy autoportret Alexa Meada. Jego wygląd sprawił, że artysta wiele myślał o swojej pracy. Tworząc portret, Mead zastosował to samo podejście, co w pracy ze swoimi modelami. Najpierw malowała na sobie, a następnie fotografowała. 
6. Kolejny model Alexy Mead jest kuratorem National Portrait Gallery w Waszyngtonie. Za nią wisi już znajomy portret "Jamiego". Patrząc na tę pracę, wydaje się, że jesteś w hali, całkowicie przykryty lustrami, które odzwierciedlają naszą rzeczywistość. 
7. Ten portret Alexa Meade powstał na jej pierwszą wystawę. "Na początku sprawiał, że wzdrygam się z przerażenia: w mojej przyszłej pracy musiałem unikać błędów, które popełniłem podczas pracy z nim" - przyznała. 
8. Portret przedstawia siostrę Alexa Mead. Według niej jej siostra była jednym z jej najgorszych modeli. Na jednym ze zdjęć moja siostra nawet śpi. Mead zaczął pracować jako artysta w 2009 roku. Potem jej modelki były przyjaciółmi i członkami rodziny. Siedzieli godzinami, przesiąknięci farbą, bez wielkiego entuzjazmu. Chociaż według Meada nie było tak niewygodnie. Dziś artystka ma dość imponującą listę osób, które chcą stać się jej modelkami.. 
9. Do tego autoportretu Mead użył taśmy artystycznej, by pomóc sobie malować po prawej stronie jej ciała. Okazało się to prostą sprawą. O wiele trudniej było sfotografować. Aby wyjść na zdjęciu zgodnie z planem, użyła aparatu z timerem. Dzięki próbom i błędom osiągnęła pożądany rezultat. Miód również robi zdjęcia swojej pracy, a także je rysuje. Chociaż według niej nie uczyła się malarstwa ani fotografii ".
10. "Kiedy patrzymy na coś, mamy własną percepcję" - powiedział artysta Alex Mead. Jej dzieło nosiło tytuł "reverse trompe l'oeil", ponieważ gra z percepcją widza, gdy pojawia się model żywy, pomalowany i sfotografowany, aby pozwolić jej się rysować. Mead specjalizował się w politologii w Vassar. Pracowała jako starszy oficer prasowy Obama. Chociaż jej cennym marzeniem było zawód artysty. 
11. Aby zrobić ten portret, Mead zaprosił jednego ze swoich ulubionych modeli. Nazwa obrazu pochodzi od tego, że artysta rysował linie zarówno na ciele, jak iw tle.. 
12. Po namalowaniu modelu leżącego na prawdziwej trawie farbą, artysta przedstawił nam to jako prawdziwe dzieło sztuki. "Chciałem zdradzić fakturę trawy" - powiedział Mead. "Możesz zobaczyć, jak model naciska na trawę". 
13. "To była jedna z moich najśmieszniejszych prac" - powiedział Alex Mead. "Znaleźliśmy model w metrze, wielu było zdezorientowanych, ale nikt nie wyraził niezadowolenia, wielu pasażerów nie mogło oderwać od niego wzroku". 
14. Model przedstawiony na obrazie to Victoria. Według Meada jest wysoka i bardzo dobra do postrzegania partnera. Aby poprawić swój wizualny wpływ na ulice miasta, artysta namalował jej efektowny strój. 
15. Artystka pozuje z modelką Victoria F. Gaitan. Wygląda na to, że jej "żywy" portret modelki pożre ją.. 
16. Prace Meada są wszystkimi warstwami; warstwy farby, warstwy percepcji. "Na tym zdjęciu najpierw pokryłem całą powierzchnię białą farbą, a następnie stworzyłem obraz z pamięci, wyjaśniła."
17. Alex Mead fotografuje model w Irvine Studio of Modern Art w Waszyngtonie. Twierdzi, że nie używa Photoshopa w swoich pracach.. 
18. To zdjęcie pokazuje, że Alex Mead narysował tylko przód modelu, ale jeśli patrzysz pod dowolnym kątem, wszystko wydaje się płaskie.. 
19. "Podczas pracy z tym modelem zainstalowano na nim kamerę wideo" - poinformował Mead o swojej pracy. Aparat przesłał obraz modelu do monitora, aby mógł zobaczyć się na ekranie telewizora. 
20. Jest to jedno z najnowszych dzieł Meada. "Chciałem, aby kolory były bardzo bogate, ekscytujące" - powiedziała. "Jest wiele miejsc, w których pracuję nad moimi projektami w zwykły sposób poznawczy" - dodał artysta. "Bycie artystą jest naprawdę moim powołaniem w życiu".
Legal Technique