Share
Grupa brytyjskich fotografów i artystów prowadzi wystawę obrazów wykonanych przy użyciu wiktoriańskich kamer i procesów, takich jak płyty koloidalne na mokro. Wiktoriańskie soczewki nadają zdjęciom wyjątkową atmosferę, dzięki czemu bardzo dziwnie jest widzieć samochody, nowoczesne ubrania i inne przedmioty naszych czasów, jakby opuściły strony książek historycznych..
(Łącznie 26 zdjęć)
2. Na cześć 150. rocznicy założenia nadmorskiego kurortu Saltburn w północno-wschodniej Anglii, Charles Twist z Grupy Fotografii Wielkoformatowej zaprosił fanów wiktoriańskiej fotografii do stworzenia serii zdjęć miasta zrobionych aparatami z wykorzystaniem technologii, które pojawiły się około 150 lat temu. "Na tych zdjęciach jest wiele nieścisłości, ponieważ wszystko odbywa się ręcznie i na miejscu .. W erze cyfrowej obrazy te wywołują wstrząsy, a wszystkie są używane do usuwania obrazów, które mają tak wiele nieprawidłowości i wad są czymś nowym." (Marizu Okereke )
[/ caption] 
3. Ta galeria przedstawia prace takich fotografów jak John Brewer, Maritza Okereke, Tony Richards, Graeme Wesy i Charles Twist. (Tony Richards)
4. John Brewer jest fotografem i nauczycielem z Manchesteru, który specjalizuje się w historycznych procesach fotograficznych. Jego głównym zainteresowaniem jest praca z metodą mokrej płyty z kolodionem, ale współpracuje również z innymi metodami, w tym z planem, dichromatem i platyną / palladem. (John Brewer)
5. "Długa ekspozycja trwająca kilka sekund utrudnia lub nawet uniemożliwia fotografowi zrobienie zdjęcia w celu zachowania pożądanego wyrazu, w wyniku czego portrety są niejednoznaczne, a oczy odsłaniają duszę ludzką na zdjęciu" - mówi Brewer. (John Brewer)
6. Niektóre prace Johna Brewera można znaleźć na stronie www.johnbrewerphotography.com (John Brewer)
7. W domu, metoda ferrotype od John Brewer. (John Brewer)
8. Czy. (John Brewer)
9. Tony Richards jest fotografem z doświadczeniem w dziedzinie sztuki. Interesuje się bardziej ulotnym i demokratycznym wykorzystaniem fotografii oraz tym, jak wpłynęło to na jej rolę jako dokumentu i zapisów. Doprowadziło to do użycia mokrych płytek dla unikalności i nieuchronności; jednak również dlatego, że ta metoda pozwala fotografowi na bezpośrednią i wyraźną interakcję z przedmiotem fotografowania. (Tony Richards)
10. Ciągnik w Saltburn. (Tony Richards)
11. John. (Tony Richards)
12. Prace Tony można obejrzeć na stronie www.fourtoes.co.uk (Tony Richards)
13. "Moje zdjęcie inspirowane jest krajobrazem" - mówi Graeme Vacy - "Staram się tworzyć zdjęcia, które mają więcej przestrzeni wokół otoczenia, zamiast tylko robić zdjęcie miejsca, mam nadzieję przekazać widzowi coś, czego nie ma na powierzchni i przekazać doznania, które pojawiają się, gdy jesteś w takim miejscu, dlatego przyciągają mnie dzikie bagna, góry i niewyobrażalne wybrzeża północnej części Wielkiej Brytanii. " (Graham Vasey)
14. "Zawsze pracowałem z tradycyjnymi mokrymi płytami w ciemnym pokoju i korzystałem ze starych aparatów, zawsze wierzyłem, że te procesy i metody są ważną częścią mojej pracy i czynią moje zdjęcia wyjątkowymi, czego nie może zrobić urządzenie cyfrowe. cyfrowe odbitki zdjęć, preferując sprzedaż oryginalnych limitowanych edycji. (Graham Vasey)
15. "Wiele z moich zdjęć poświęconych jest efektom, jakie człowiek wywiera na tworzenie świata wokół nas i na to, jak się z tym czujemy. Podoba mi się związek z przeszłością, którą stare metody wprowadzają na te zdjęcia". Więcej zdjęć Grahama można zobaczyć na: www.grahamvasey.com (Graham Vasey)
16. Maritza Okrereka docenia odwieczną, zwiewną jakość zdjęcia za pomocą mokrych talerzy, proces ten wykorzystał również jego pradziadek. (Marizu Okereke)
17. Mortus Saltburn. (Marizu Okereke)
18. Molo Saltburn. (Marizu Okereke)
19. Charles Twist - artysta żywo interesujący wszystkim, co tworzy ludzkie dłonie. Podziwia wszystkie wyrafinowane budynki, ponieważ są nasycone logiką, co czyni je bardziej interesującym przedmiotem badań niż przyrodą. Szczególnie interesuje się architekturą, ponieważ wszystkie szczegóły są tworzone przez człowieka. Architektura ujawnia więcej informacji o ludziach mieszkających w okolicy, mówi, że uważali za konieczne, że piękno jest dla nich i że mogą budować. (Charles Twist)
20. Działa z dużym formatem przy użyciu różnych metod: obrazów czarno-białych i kolorowych, starych i nowoczesnych obiektywów. Jego pasja do fotografii doprowadziła go do założenia Wielkiej Grupy Fotograficznej Wielkiej Brytanii i zorganizowania festiwalu fotografii wiktoriańskiej. (Charles Twist)
21. Bardziej szczegółowe informacje na temat dzieł Karola można znaleźć na stronie www.citiesandparks.com (Charles Twist)
22. John Brewer z tradycyjnym top hat do obliczania ekspozycji. (Naomi Phillips)
23. Graeme Vasey fotografuje ciągnik na plaży Saltburn. (Charles Twist)
24. John Brewer (po lewej) i Graeme Wesy (po prawej) omawiają zdjęcia podczas sesji zdjęciowej na wiktoriańskim festiwalu fotografii Saltburn. W tle - przenośny ciemny pokój, niezbędny do rozwoju obrazów. (Charles Twist)
25. John Brewer (po prawej) i Tony Richards (po lewej) wkładają talerze do drewnianych ramek. (Charles Twist)
26. Szklane talerze są suszone na słońcu. Na płycie po lewej widać wiadukt Saltburn. Te pudełka - tylko niewielka część wszystkich niezbędnych rzeczy dla starego fotografa. (Naomi Phillips)
Legal Technique