Zdjęcia ołowiu, trawy i bólu jako wystawa konna Anselm Kiefer w Państwowym Muzeum Ermitażu

30 maja 2017 r. W Sali Mikołaja Pałacu Zimowego rozpocznie się osobista wystawa Anselma Kiefera - Velimira Chlebnikowa, niemieckiego artysty Anselma Kiefera. To naprawdę ważne wydarzenie. Nie tylko dlatego, że jest to pierwsza osobista wystawa autora w Rosji, ale także sam Kiefer jest jedynym żywym artystą reprezentowanym na stałej wystawie w Luwrze. Dzięki pracom Anselma nie jest to takie proste - próby zorganizowania wystawy prac niemieckiego artysty zostały wykonane na wiele lat. Artysta bezpośrednio negocjował z Państwowym Muzeum Ermitażu i dopiero teraz, kiedy mistrz stworzył projekt specjalnie dla muzeum w Petersburgu, było możliwe uzgodnienie.

Udaliśmy się za kulisy, aby zobaczyć, jak jest wystawiona wystawa wielkiego artysty.

(Tylko 30 zdjęć)

Anselm Kiefer odwiedził St. Petersburg w maju 2016 r. I zwiedził miasto przez kilka dni. Artysta oglądał wszystko - od pałaców po podwórka, studnie i dachy. Zainspirowany miastem, w ciągu miesiąca, Kiefer stworzył nowy projekt dla Ermitażu, składający się z 30 płócien dedykowanych rosyjskiemu poecie futurystycznemu Velimirowi Chlebnikowowi (1885-1922).

Na ekspozycję projektu w ścianach sali Mikołaja austriaccy mistrzowie opracowali specjalny projekt, na którym powiesią płótna..

Widok z balkonu Hali Nikolaev ...

... i nie jest to przypadkiem, ponieważ duże pudła z przyszłą wystawą Anselma Kiefera były dostarczane bezpośrednio przez balkon przy pomocy technologii.

Umieszczenie wystawy w zabytkowym budynku wyklucza wykorzystanie technologii - tylko prefabrykowane konstrukcje i praca ręczna.

Malownicze płótna Kiefera są wielkoformatowe, trójwymiarowe; farby zmieszane z kurzem, ziemią, gliną, zardzewiałym metalem, słomą, suszonymi kwiatami.

Obraz "Velimir Chlebnikov, nowa doktryna wojny, los narodów".

Anselm Kiefer urodził się w małym niemieckim mieście Donaueschingen w 1945 roku, dwa miesiące przed końcem drugiej wojny światowej. Eksplorując temat uciszania winy i bólu, który sparaliżował całe pokolenie Niemców, Kiefer był jednym z pierwszych artystów, którzy otwarcie i śmiało mogli zwrócić się do tematów nazizmu i Holocaustu w swoich dziełach..

Pod koniec lat 60. i na początku lat 70. Kiefer stworzył projekt fotograficzny, w którym naśladował nazistów w różnych miastach Francji, Szwajcarii i Włoch, mówiąc, że wszyscy próbowali się uciszyć. Później wiele z tych zdjęć stanowiło podstawę obrazów artysty..

Rosyjski poeta Velimir Chlebnikow, który przepowiadał rewolucję w 1917 roku, zajmuje szczególne miejsce w pracach Anselma Kiefera.

Kiefer eksploruje główną ideę Velimira Chlebnikowa - poeta wierzy w cykliczną naturę nieuchronnych starć militarnych na wodzie i ziemi raz na 317 lat. Na zdjęciach pancerniki z zabawek najwyraźniej właśnie opuściły pole bitwy. Ich ciała są zdeformowane, a głównym kolorem jest kolor rdzy. Powierzchnia obrazów jest nierówna, na wierzchu farby nakłada się w niektórych miejscach gips, brud i glinę.

Płótna Anzelma są bardzo duże i mogą składać się z dwóch, trzech lub nawet czterech części.

Części płócien wyjmuje się z pudełek i każda jest przymocowana osobno na specjalnym stojaku, a dopiero potem są one mocowane razem w jednym płótnie..

Obraz zmierza w jedno.

Zdjęcie "Bez tytułu".

W swojej twórczości kieruje tematyką historii, religii, literatury, filozofii, obrazów pamięci i dziedzictwa. Źródłem inspiracji dla artysty jest kultura światowa w najszerszym ujęciu: historia niemiecka, mistyka religijna, poezja starożytna i mezopotamskie mity..

Znajomość dzieł Anselma Kiefera wymaga od widza gotowości do refleksji i mistycznej empatii.

Malarstwo "Studio artysty".

Obraz "Velimir Chlebnikow, los narodów, nowa doktryna wojny".

Obrazy i sekcje ścian między nimi są wyryte w języku niemieckim, co jest typowe dla całej pracy Anselma Kiefera..

Aby zrozumieć skalę instalacji wystawy, wystarczy wiedzieć, że jeden z tych pudeł waży 480 kg, drugi jest mniej więcej taki sam.

Jedna część obrazu "Duch nad wodą".

Prace Kiefera nie mogą być interpretowane tylko jako obrazy, są to raczej dzieła sztuki łączące malarstwo, rzeźbę i instalacje..

W 1985 roku artysta kupił zniszczony dach katedry w Kolonii: blachy wiodące stały się stronami wielu książek, które określały całą ikonografię Kiefera.

Malarstwo "Duch nad wodą".

Podczas ekspozycji obraz nie zostanie odgrodzony od publiczności. Dokonano tego przy natarciu artysty, aby nic nie zakłócało percepcji. Wystawa odbywa się w ramach 100. rocznicy Rewolucji Październikowej, która obchodzona jest w 2017 roku i potrwa do 3 września 2017 r..