Share
Większy ładunek semantyczny, emocjonalny i estetyczny w sztuce fotografii jest wypełniony kolorem. Prawidłowe umieszczenie akcentów kolorystycznych, o smaku wybranym przez ich kombinację, pozwala stworzyć unikalne rozwiązanie kompozycyjne. Kolory, będące w harmonii jedności ze sobą, muszą być również skoordynowane z innymi komponentami kompozycji - światłem, ruchem i przestrzenią..
Należy pamiętać, że niektóre zdjęcia można wykorzystać jako tapetę na pulpit - większe zdjęcia są dostępne po kliknięciu.
Zobacz także problemy - Tapeta na pulpit od National Geographic, Jak robić dobre zdjęcia za pomocą iPhone'a
(Łącznie 10 zdjęć)
Stanowisko sponsorskie: http://healthsnews.com/ - internetowy magazyn kobiecy
1. Ta pacyfikująca rama Jamesa Blaira wygląda wspaniale, głównie z powodu dominacji niebieskiego. Każdy centymetr zdjęcia jakby szeptem: zima, spokój, cisza. Kolory mogą przekazywać zdjęcia nastrój - Annie Griffiths
Wskazówka: niebieski jest chłodnym kolorem, szczególnie w odcieniach fioletu. Kiedy dominuje na zdjęciu, kiedy patrzysz na to zdjęcie, czasami chcesz się skulić. Jasny czerwony i żółty na niebieskim tle może ocieplić i zmienić wrażenie. Podejmij kreatywne użycie kolorów, aby uzyskać wyraźne wrażenie na przeglądarce. (James P. Blair, National Geographic)
2. Ciemne sylwetki na tle jasnego nieba lub tła mogą świetnie wyglądać na zdjęciu. Ta technika jest zwykle używana przy mniejszej ekspozycji jaśniejszej części kadru. Na tym zdjęciu ciemne obszary i cienie się nie zmieniają, ale kolor pomarańczowy staje się bardziej nasycony - Annie Griffiths
Wskazówka: zachód słońca może malować niebo w unikalnych odcieniach, ale większość ludzi nie wie, że jeśli nadal strzelasz, kolory znikają z oczu. Jednak gamma na zdjęciu może być bardziej nasycona. (Josh Exell, My Shot)
3. Czasami kolory w kadrze mogą różnić się tak bardzo od tego, do czego przywykliśmy, że trudno jest nam poznać teren. Jak na przykład zielony Central Park w Nowym Jorku, który stał się różowy z powodu mgły.
Wskazówka: startując przy złej pogodzie, możesz robić wspaniałe zdjęcia i patrzeć w dalszą znajomość. Dlatego nie siedź w domu na śniegu i nie bój się robić zdjęć w deszczu. Radujcie się w mgle, burzy piaskowej i burzy. Pozwalają tworzyć arcydzieła fotografii. (Jim Richardson, National Geographic)
4. Prostota tej migawki na żywo jest podkreślana przez jej kadrowanie. Nic nie odwraca uwagi od czarnych oczu tego czarnego szczeniaka - Annie Griffiths.
Wskazówka: prostota palety i usuwanie niepotrzebnych szczegółów przez kadrowanie może skupiać się na najważniejszych częściach zdjęcia. Pamiętaj, że czarno-biały to także kolory. (Tarik Mahmutovic, My Shot)
5. Kolory są często związane z pewnymi emtiami. Zielony kolor czaszy i purpurowy kolor nieba tworzą niesamowitą sensację. Fotograf do tej ramy pracował z oświetleniem halogenowym, co odbywa się dość rzadko - Annie Griffiths.
Wskazówka: pamiętaj o sztucznym świetle i jego różnych kolorach. Te kolory różnych lamp mogą tworzyć lub niszczyć ramkę, więc mądrze korzystaj z oświetlenia. (Jim Richardson, National Geographic)
6. To dzięki kolorowi można znaleźć latające papugi ara. Ary mają jaskrawy charakterystyczny kolor i dlatego można je rozpoznać, gdy mniej jasne ptaki zamieniają się w plamy. - Annie Griffiths.
Wskazówka: kolory pozwalają rozpoznać obiekt, nawet jeśli jego kształt jest zniekształcony. Pomaga fotografowi bardziej swobodnie poruszać ostrością, ale przedmioty zostaną odczytane. (Joel Sartore, National Geographic)
7. Te balerinki są jak kwiaty. Ze względu na taniec, ze względu na kolor, ze względu na kąt, który pozwala miękkim tonom wyróżnić się na ciemnej podłodze - Annie Griffiths.
Wskazówka: różne kolory, które tworzą podobne doznania lub nastroje, można mieszać w ramce. To podejście dotyczy zarówno jasnych, jak i miękkich kolorów. Układ kolorów na prostym tle zwiększa efekt. (James L. Amos, National Geographic)
8. Symetrię tego obrazu Justina Guariglii podkreśla czerwony parasol i jego odbicie w stawie. Moc czerwieni w kadrze równoważy chłodne odcienie zieleni - Annie Griffiths.
Wskazówka: dodanie jasnej plamki do prostej palety sprawia, że klatka jest bardziej interesująca, ale lokalizacja tego miejsca powinna być dobrze przemyślana, ponieważ powinna równoważyć ujęcie. (ustin Guariglia, National Geographic)
9. Ten wspaniały widok został schwytany przez Anthony'ego Stewarta na slajdzie fotograficznym. Najprawdopodobniej to właśnie wyjaśnia cechy palety, dzięki czemu obraz jest wyjątkowy. Kolory przekazują sensację wiosny na południowym wschodzie Ameryki, jak na żadnym innym zdjęciu - Annie Griffiths..
Wskazówka: pomimo wszystkich możliwości oferowanych przez fotografię cyfrową, czasami warto odwoływać się do starych metod. Opanowanie może dać znacznie lepsze wyniki niż pełne zarządzanie klatkami. (Anthony Stewart, National Geographic)
10. Kolejny strzał przy złej pogodzie. Michael Yamashita użył teleobiektywu do skondensowania płatków śniegu w kadrze. Skupił się na śniegu, a postacie w tle są nieco rozmyte. To właśnie te techniki pozwalają ramie przenieść widza w śnieg. Wygląda na to, że czujesz płatek śniegu na języku - Annie Griffiths.
Wskazówka: teleobiektyw kompresuje wszystko w kadrze, nawet małe przedmioty, takie jak płatki śniegu. Im większa długość obiektywu, tym mniejsza głębia ostrości, dzięki czemu można eksperymentować z funkcjami obrazu, które występują podczas używania tego typu obiektywu. (Michael Yamashita, National Geographic)
Legal Technique