Zdjęcia z National Geographic na wrzesień 2011

Prezentujemy tradycyjną miesięczną kolekcję zdjęć z National Geographic, które można wykorzystać jako wygaszacze ekranu na pulpicie..

(Tylko 30 zdjęć)

1. Surfer i lód, jezioro Michigan.

Fotograf Mike Killion: "Podoba mi się spokój tego obrazu. W fotografii zawsze staramy się złapać chwilę. Czasami jednak ważne jest, aby nie złapać chwili, ale pokazać całkowity spokój. Fakt, że nie ma tu ani chwili, ani postawy, że nic się nie dzieje, to nacisk na pogodę surfera. I właśnie dlatego, że stoi nieruchomo, możemy wziąć pod uwagę jego figurę, wciągniętą w garnitur, którego gładkie linie kontrastują z ostrością jego planszy i sopli. Wreszcie, nieruchomość obiektu pozwala widzowi również zamarznąć, patrząc na zdjęcie - i, być może, poczuć to samo co ten surfer. "(Mike Killion)

2. Machu Picchu, Peru.

Interesujące jest użycie obiektywu Shift, który jest często używany w filmowaniu architektury, ponieważ zamienia prawdziwe krajobrazy w miniaturowe światy, w których ludzie wyglądają jak figurki zabawek. Ponieważ zmieniasz płaszczyznę ostrości i zwracasz uwagę na pewien obszar zdjęcia, możesz zrobić migawkę niezwykłą i interesującą. Na tym zdjęciu głównymi obiektami są dwie postacie biegnące przez "labirynt". Podoba mi się fakt, że jeden z nich ma na sobie czerwony, ponieważ jest to jedyny jasny punkt na zdjęciu..

3. Wild Horse, Mongolia.

Fotograf Chris Neal: "Podoba mi się prostota tego zdjęcia, które przyciąga widza, dosłownie opóźnia. Na zdjęciu nie ma absolutnie nic. Tutaj najważniejsza jest przedmiot, ale w jakimś miękkim znaczeniu tego słowa. To, co sprawia, że ​​ten obraz jest dla mnie wyjątkowy, to ta piękna fala w grzywie konia. Podoba mi się również to, że na zdjęciu jest niebo i góra, choć bez zbytniego dramatyzmu, ukazując tylko niejasny wierzchołek i proste elementy z drewna i kłód. "(Chris Neale)

4. Balony nad Kapadocją.

Sukces obrazu prawie zawsze zależy od planowania, a szczęście zdecydowanie błyszczy dla tych, którzy nie są zbyt leniwi, aby się przygotować. W przypadku tego ujęcia balonów nad starożytnymi formacjami skalnymi w Turcji fotograf bez wątpienia zaplanował wszystko z wyprzedzeniem, aby upewnić się, że jest we właściwym czasie we właściwym miejscu. Po pierwsze, stożkowate skały doskonale łączą się z kształtem balonów. Szczególnie piękna jest ta po lewej. Ma nie tylko doskonały kształt i znajduje się najbliżej kamery, ale także znajduje się nad jaskinią, która mówi o historii geologicznej krajobrazu i tworzy to ważne poczucie integralności. Wreszcie balony są pięknie umieszczone na niebie, ale czerwona kulka w lewym górnym rogu jest ostatnim kluczowym elementem sukcesu strzału. (Kani Polat)

5. Rhine Falls, Szwajcaria.

Tajemnicza, ponura atmosfera tego obrazu została osiągnięta przy użyciu krótkiego czasu otwarcia migawki, co daje cudowny ruch wody i mgły. Sprawia również, że wszystkie elementy otoczenia działają: niebieski na wieczornym niebie i światła na przeciwległym brzegu. (Garret Suhrie)

6. White Lions, South Africa.

Fotografie przyrodnicze są zwykle związane z chwytaniem zwierzęcia w działanie lub w jego naturalnym środowisku. Ale robienie portretów zwierząt, fotografowanie ich tak, jakbyś fotografował ludzi, może być bardzo interesującym podejściem. Ten portret dwóch lwów ma niemal sztuczną jakość, której nacisk kładzie się na głębię pola widzenia, główny cel i błysk, a także na bezpośredniość spojrzenia. Oba lwy patrzą bezpośrednio w kamerę, ale skupienie się na lwie po prawej przyciąga uwagę widza. Najwyraźniej fotograf wymagał uwagi lwa. (Dave Elliott,)

7. Chłopiec z balonami, Indie.

Po sfotografowaniu cienia biegnącego chłopca z balonami, a nie samego chłopca, fotograf zrobił zdjęcie, spowalniając świat. Chociaż cień jest płaski, jest w nim dużo ruchu i życia. Ale uderzający jest kolor kulek, a wszystko dzięki podkładowi. (Kamala Kannan)

8. Nowe Młyny w Czechach.

W fotografowaniu krajobrazów światło jest bardzo ważne, dlatego wielu fotografów wstaje przed świtem. To zdjęcie poświęcone jest świtowi, co nadaje mu niemal magiczną atmosferę. Co więcej, zamarznięta woda prawie jak lustro odbija drzewo, a jego odbicie jest właśnie tym. więc to zdjęcie dosłownie śpiewa. światło zmienia się bardzo szybko - być może masz tylko 10 minut, zanim świat wokół ciebie się zmieni. (Petr Cunderlik)

9. Dzieci podglądające u pubów, Uganda.

To udane zdjęcie często sprawiało, że publiczność myślała. "Dlaczego te sześć dzieci zagląda w szczeliny pubu w Ugandzie?" - to pytanie sprawia, że ​​to zdjęcie jest dla nas interesujące i ciekawe. Zastosowanie obiektywu szerokokątnego wskazuje, że fotograf był bardzo blisko, ale dzieci były tak zaabsorbowane szpiegowaniem, że go nie zauważyły. Obiektyw szerokokątny jest szczególnie odpowiedni do tego obrazu - dodaje mu obcości i jakości. (Leslie Alsheimer)

10. Konik polny, Honduras.

Focus jest głównym składnikiem sukcesu makrofotografii. w której głębia ostrości jest szczególnie ważna. Na tym zdjęciu kwiat rajskiego ptaka wydaje się miękki, a konik polny ostry. To rodzaj zaproszenia widza do małego świata owada. Linie jego ciała podążają za liniami kwiatu, a szczegóły jego "muszli" i kolców na łapach są niezwykle ostre. Zastanów się dokładnie, na czym chcesz się skupić. Na przykład podczas fotografowania owadów ważne jest, aby oczy były czyste. (Lisa Armstrong)

11. Zimowy karnawał, Saranac Lake, Nowy Jork.

Na tym zdjęciu pozdrowienia podczas ferii zimowych panuje spokój i energia "wybuchowa". Obecność ludzi obserwujących salut mówi o dynamice, a oświetlone lodowe rzeźby tworzą kontrast z uczuciem, że ujęcia są słyszalne na niebie. Zamiast strzelać salutem szybką migawką, aby uzyskać klasyczny "wybuchowy" efekt, fotograf zwolnił migawkę na trzy sekundy. I tylko zintensyfikował wybuchowy widok fajerwerków. (Mark Kurtz)

12. Wielkie rekiny w pobliżu Bahamów.

Robienie zdjęć nad i pod wodą to dobra zabawa, niż tylko robienie zdjęć pod wodą. W tym ujęciu świetnym pomysłem było użycie specjalnej komory na wodę, która podkreśla napięcie obecne w każdym ujęciu rekina. Patrząc na zdjęcie, w górnej części którego widać powierzchnię wody, aw dolnej części - ukryte morskie potwory, nieświadomie czujesz się jak pływak, którego głowa znajduje się nad powierzchnią wody, a twoje nogi są w nim. Bliskość jednego z rekinów tylko wzmacnia to wrażenie. Kontrast podkreśla także piękne lazurowe morze i wzburzone chmury na niebie. Nie jest łatwo robić takie zdjęcia, trzeba robić wiele ujęć, a także dobrze ustawić się w stosunku do ryb. (Wilfried Niedermayr)

13. Jedna z ulic Rio de Janeiro.

Decyzja o zrobieniu zdjęcia w czerni i bieli powinna być oparta na samym obiekcie. Scena ze Starego Miasta z kamiennymi murami, ceglanymi uliczkami i klasycznym "Volkswagenem" to doskonałe ujęcie do podziwiania faktur i kształtów bez rozpraszania się kolorami. A fakt, że fotograf zdecydował się wypełnić ponad połowę kadru z doskonałym wzorem mozaiki ulicznej, potwierdza jedynie fakt, że to zdjęcie zostało stworzone, aby cieszyć się teksturami nieodnawianych miejsc. (Rasko Ristic)

14. Dziewczyny z dzbanami wody, Radżastan, Indie.

Ten obraz mówi o symetrii i wytrwałości. Jest mało prawdopodobne, że fotograf znalazł się na pustyni, kiedy te pięć kobiet przeszło obok. Aby zrobić zdjęcie tego rodzaju, musisz spędzić trochę czasu z ludźmi i być blisko nich. Na tym zdjęciu wszystkie kobiety idą naprzód, a to tworzy piękną harmonię ruchu. Również ich sarees są wysadzane w tym samym kierunku przez wiatr, a kobiety chodzą w równej odległości od siebie, co tylko zwiększa poczucie harmonii. Aby osiągnąć tę symetrię, możesz chodzić lub biegać razem z kobietami tak długo, jak to konieczne, aby zrobić zdjęcie. (Shivji Joshi)

15. Chichen Itza, Meksyk.

W jaskiniach jest dość trudno sfotografować. Wśród innych trudności - znalezienie miejsca z najciekawszymi elementami i konieczność ponownego powrotu do tego samego miejsca. Na tym zdjęciu połączenie stalaktytów i stalagmitów zalało delikatne światło, jasność turkusowej wody i dziwny kamienny "pas startowy" tworzy poczucie dynamiki i intrygi. (Nie trzeba nosić ze sobą lampy błyskowej, ponieważ jaskinie dostępne dla turystów są zwykle dobrze oświetlone). Podobnie jak w przypadku najbardziej udanych zdjęć, zapierająca dech w piersiach uwaga i duch elementu na tym zdjęciu jest słupem światła padającym z sufitu jaskini. Czasami musisz wracać raz za razem. uchwycić niesamowity szczegół, z którego obraz dosłownie śpiewa. Jest to promień światła i krąg światła na wodzie, który nadaje temu obrazowi niemal religijne odczucie. (Jack Paulus)

16. Ballerina, Kazachstan.

Fotografowie zawsze próbują wejść za kulisy podczas występów, ponieważ właśnie tam można zobaczyć prawdziwy diament. Oto doskonały tego przykład. Na tym zdjęciu jest cała łaska i piękno, które balerina może wyrazić na scenie, ale ona jest w swoim własnym świecie za kulisami. Na tym zdjęciu balerina skąpana jest w niebieskim świetle. Niemal stała się pół-mocą i to właśnie pokazuje jej formę tak pięknie. Lekki ruch jej dłoni skupia się na jej idealnym kształcie klepsydry. I jasny profil jej twarzy wreszcie uzupełnia piękny obraz. W końcu te małe, nieostre sylwetki, które stoją z tyłu, idealnie umieszczone pomiędzy wysoką kurtyną tuż nad ramieniem baleriny. Odległość od ramienia do postaci za nią wydaje się niesamowicie ogromna. (Carl Whetham)

17. Szkolenie wspinaczy, Singapur.

Istnieje wiele różnych sposobów na robienie zdjęć sportowych. To zdjęcie jest tak odważne, że gdybyśmy nie wiedzieli, że są wspinaczami, można by pomyśleć, że patrzymy na "gąsienice". Fakt, że fotograf zdecydował się strzelać prosto, utrzymując linie idealne i równoległe, podkreśla jedynie dziwne formy samych wspinaczy. Dobrym pomysłem było umieszczenie trzech wspinaczy tak daleko na prawo, co sprawia, że ​​zdjęcie jest bardziej humorystyczne. (Poh Siang Seah)

18. Wspinacze w Alpach francuskich.

Kiedy byłem początkującym, dowiedziałem się od mojego mentora, że ​​udana kompozycja powinna poprowadzić wzrok wokół zdjęcia w zgrabnej krzywej. Tak więc z tym pięknym krajobrazem wirujących chmur, słońca i gór. Kontrast między łagodnymi, łagodnymi, pokrytymi śniegiem zboczami i ostrymi, poszarpanymi czarnymi szczytami sprawia, że ​​czujesz uwodzenie i strach, i tak właśnie góry wpływają na wspinaczy. Najpierw zauważamy trzech wspinaczy. Drobne figury pokazują nam, jak to jest wspinać się po tych górach. Są jak ważne uwagi do majestatycznej i odważnej symfonii. Następnie podążamy śladami wspinaczy, którzy tworzą tę samą elegancką formę ośnieżonych gór. Następnie nasze spojrzenie skierowane jest ku środkowemu szczytowi, a następnie przesuwa się w lewo do przepaści. Ta sekwencja wyglądu jest kluczem do sukcesu fotografii. (Tommy Harris)

19. Dziewczyna na huśtawce, Bangladesz.

To zdjęcie pozwala nam poczuć niesamowitą rasę i pośpiech, jakiego doświadcza ta dziewczyna. Zwolnienie prędkości migawki i przesuwanie aparatu z tą samą szybkością, co twarz dziewczynki, może sprawić, że jej twarz będzie czysta, a wszystko inne rozmyte. To świetny sposób na pokazanie zarówno ruchu, jak i poczucia ruchu. Oczywiście, na tym zdjęciu twarz powinna być jasna, ponieważ widz musi doświadczyć swojego obiektu z przedmiotem uczuć. (Maruf Hossain)

20. Zachód słońca na plaży Fort Myers na Florydzie.

Najważniejsze na zdjęciach z zachodem słońca jest to, że masz jakiś przedmiot, w tym przypadku - nasyp i ludzi. Nie możesz po prostu strzelać w słońce. Jest to oczywiście piękne, ale to ludzie i ich formy sprawiają, że to zdjęcie jest interesujące. Obiekty dają także poczucie miejsca. Słońce, wychodzące poza horyzont nad wodą, może być wszędzie. A zachody słońca to doskonały powód do fotografowania sylwetek. Na tym zdjęciu po prostu chcesz podziwiać sylwetki; Różnorodność języka ciała jest po prostu niesamowita. W przypadku sylwetek każdy kształt ciała powinien być jasno określony, a dwa kształty nie powinny się na siebie nakładać. Na tym zdjęciu im więcej patrzysz, tym więcej widzisz. Szczególnie piękne są dwie postacie - czwarta od lewej, stojąca między przekątnymi belkami pomostu, a dziewczyna w samym środku pomiędzy następną parą ukośnych belek. (Guido Mandozzi)

21. Autostrady w górach Atlas w Maroku.

Motocykl jest bardzo ważny na tym zdjęciu, aby zrozumieć skalę zdjęcia, a także zrozumieć, że jeden mały szczegół może sprawić, że cały obraz będzie działał. Ponadto człowiek na motocyklu jest o wiele sprawniejszym kawałkiem niż przejeżdżający samochód; wydaje się, że pustka w długiej krętej drodze wydaje się jeszcze bardziej dotkliwa. Chociaż zdjęcie jest dobrze oświetlone, a zakręty tworzą doskonałą, pełną wdzięku kompozycję, zdjęcie byłoby niekompletne bez motocykla. Aby zrobić takie zdjęcie, musisz mieć możliwość oczekiwania, ale nawet najdrobniejszy szczegół może całkowicie zmienić obraz. (Vlad Min)

22. Base Jumper w Free Fall, Hiszpania.

To zdjęcie pokazuje krótki moment swobodnego spadania podstawowego skoczka i wspaniały widok na ocean, miasto poniżej, plaże i brzeg, a także góry za sobą. Najważniejsze na tym zdjęciu jest nachylony horyzont, który tylko zwiększa uczucie zawrotów głowy i dodaje poczucia dezorientacji i zawieszenia. Pochylona linia horyzontu przełamuje "regułę" fotografii, ale kompozycja powinna być zdefiniowana przez obiekty, a nie przez reguły. Na tym zdjęciu kolejny ciekawy szczegół - "odcięta" noga, jakby skoczek bezpiecznie wisiał gdzieś w górnej części zdjęcia. Ale wiemy, że to nieprawda, że ​​tak naprawdę to spada. (Xavier Coll Sola)

23. Obchody festiwalu Holi w Indiach.

To, co czyni ten film tak dramatycznym, to eksplozja niebieskiego proszku w tłumie. Bez względu na to, jak szalone i energiczne jest święto, musi nastąpić chwila szaleństwa. Niebieska ręka również przyciąga uwagę na tym zdjęciu wśród głów w turbanie. Co najważniejsze, jasnoniebieski kolor silnie kontrastuje z kolorem żółtym i czerwonym, co sprawia, że ​​zdjęcie jest tak żywe i przyjemne. (Anurag Kumar)

24. Lake Superior in Minnesota.

Na tym zdjęciu cała ta przestrzeń okazała się szczególnie dobrze wokół platformy z pływakami. Ludzkie postacie natychmiast stają się nagle tak małe, a co najważniejsze na zdjęciu - człowiek skaczący do wody, który wydaje się szczególnie malutki w porównaniu do tego elementu wody. (Nick Otto)

25. Skrzydła aniołów z odcisków dłoni na ścianie domu w Stambule w Turcji.

To zdjęcie zapiera dech w piersiach dzięki prostemu kontrastowi detali. Skrzydła aniołów odcisków dłoni są piękne same w sobie. Jednak dodatkowe elementy - linie telefoniczne, szorstkie kamienne ściany, brudna antena satelitarna i człowiek - wszystko to sprawia, że ​​rysunek staje się jeszcze przyjemniejszy. Te kontrasty nadają zdjęciu poczucie ostrości. Większość chciałaby wyciąć antenę satelitarną i przewody. Jednak te "brudne" elementy podkreślają piękno i czystość białych odbitek. (Boryana Katsarova)

26. Żółw pustynny.

Słyszałem, że w fotografii obowiązuje zasada, by nigdy nie umieszczać głównego tematu na środku zdjęcia. Ale moim zdaniem w fotografii nie ma reguł; sama kompozycja powinna ustalać zasady. Najważniejszą rzeczą na tym zdjęciu jest niesamowita twarz żółwia. Ponadto, umieszczając go bezpośrednio w środku, dałem widzowi możliwość podziwiania jego symetrii i asymetrii: to falista linia ust nadaje mu charakter. Ogromny rozmiar żółwia jest natychmiast zrozumiały, ponieważ jego skorupa zajmuje prawie połowę zdjęcia. Ponieważ ostrość jest wyraźna na twarzy, a muszla jest lekko nieostra, naszą uwagę przyciąga prawą stronę zdjęcia pośrodku - jasne oczy i teksturę kufy. (Glenn Nagel)

27. Oprawa oświetleniowa w Fayetteville Veterans Park.

Czasem nawet w całkowicie abstrakcyjnym obrazie jest piękno. Fotografując czarno-białe zdjęcia i bawiąc się głębią ostrości, możesz tworzyć zdjęcia, które zadziwią nas swoimi kształtami. Sukces tego zdjęcia to płytka głębia ostrości. Klarowność byłaby tu niepotrzebna, ponieważ wtedy koncentrowałyby się poszczególne szczegóły. Interakcja między wyraźnymi i rozmytymi szczegółami, a także granica między światłem a cieniem, są dokładnie tym, co sprawia, że ​​to zdjęcie jest tak potężne: i chcesz na nie patrzeć wciąż i wciąż. (John Creech Jr.)

28. Statua leżącego Buddy w Tajlandii.

Wiem, że ten posąg Buddy był wielokrotnie sfotografowany, a na większości zdjęć zobaczyliśmy twarz lub ciało całkowicie (a czasami obie). Jednak ten kąt widzenia, dzięki któremu widzimy tylko część twarzy między dwiema ścianami, daje nam możliwość spojrzenia na posąg w zupełnie nowy sposób. Bardzo tajemnica Buddy wydaje się być wzmocniona przez fakt, że widzimy tylko część twarzy. Ponadto same te ściany są tak pięknymi detalami, że nadają zdjęciu jeszcze więcej wyjątkowości. (Rick Wianecki)

29. Wielkanocna procesja, Hiszpania.

Jeśli chodzi o zdjęcia grupowe, najlepsze są uzyskiwane przed lub po zdjęciu, do którego wszyscy specjalnie się pozują. Ci chłopcy pokazali się, gdy przestali pozować i zamiast spojrzeć bezpośrednio w kamerę, każdy z nich rozwinął swoją unikalną postawę i ekspresję. Ten chłopiec, pijąc z butelki, patrzy swobodnie i łatwo. Łatwość i łatwość są dodatkowo wzmacniane w tak poważnej "scenerii" jak cmentarz. W końcu są zwykłymi chłopcami i nie ma nic złego w tym, że dżinsy i trampki wystają spod ryasów. (Carolina Sanchez Monge)

30. Błyskawica na granicy Utah i Arizony.

Zawsze trudno jest sfotografować błyskawicę, a główną rzeczą (jak pokazuje to zdjęcie) jest próba utrzymania migawki otwartej tak długo, jak to możliwe, podczas robienia jak największej liczby zdjęć. W ten sposób możesz być pewien, że zdobędziesz więcej niż jedno uderzenie pioruna. Pozostawiając otwartą migawkę, twoje opóźnienie będzie wystarczająco jasne, aby oświetlić niebo, chmury, ukształtowanie terenu i budynki, takie jak ta roślina. Wszystkie te szczegóły sprawiają, że migawka jest interesująca. (David Rankin)