Doświadczenie psychiatryczne jest tradycyjnie nazywane doświadczeniem zaburzenia psychicznego. Innymi słowy, niektóre z diagnozowanych odchyleń od normalnego stanu i zachowania osoby w społeczeństwie to schizofrenia, depresja kliniczna, nerwica, psychoza i tak dalej. Wśród sławnych osób na obrazie, z którymi boryka się coś podobnego, możemy przywołać Michaił Vrubel, Gerard Garuste, Vincent Van Gogh.
Jednak na równi z uznanymi klasykami światowego malarstwa takie doświadczenie nie jest obce dziesiątkom mało znanych, osamotnionych twórców. Tacy artyści nazywane są zazwyczaj "twórcami" i określani są jako artyści z zewnątrz (outsider art) lub ar brut (fr. Art brut - sztuka nieprzetworzona). Z reguły twórcy ar brut nawet nie podejrzewają, że tworzą sztukę, talent tych ludzi jest zwykle zauważany przez kogoś innego. W większości przypadków twórcy ar brut nigdy nie angażowali się w kreatywność przed chorobą i nie mają specjalnego wykształcenia artystycznego..
Terapeuci sztuki "leczą" dusze swoich pacjentów sztuką, podczas gdy inni "leczą się przez sztukę" bez pomocy. "Dzięki", "przeciw" i "pomimo" doświadczenia psychiatrycznego - świetni artyści i pacjenci szpitali psychiatrycznych tworzą coś, co sprawia, że moje serce boli. Powiemy Ci o niektórych z nich poniżej..
1. Auguste Walla jest austriackim outsiderowcem, który spędził wiele lat w kliniki psychiatrycznej Gugging pod Wiedniem. Valla malował na ścianach swojego pokoju, szpitala i sąsiednich domów, na wewnętrznych przedmiotach i arkuszach papieru.
2. Rysowanie i tekst są nierozerwalnie związane w dziełach Auguste Wall. Artysta gromadził słowniki języków obcych, z których czerpał słowa i zwroty, wymyślił neologizmy i nietypowe zwroty językowe. Valla traktowała swoją twórczość jako ochronny talizman przeciwko niebezpieczeństwu, złym ludziom, szaleństwu i śmierci..
3. Przedstawiciel znanego na całym świecie Henry'ego Dargera urodził się w Chicago. Przeżył niepozorne życie, był dziwnym i nietowarzyskim człowiekiem. Od traumatycznych wspomnień z dzieciństwa Darjery, śmierci matki i zniknięcia jej młodszej siostry (rodzina została adoptowana przez rodzinę), śmierci ojca i umieszczenia Henryka w placówce dla dzieci z upośledzeniem umysłowym.
4. Będąc już dojrzałym mężczyzną, Darger napisze, że nigdy nie chciał dorastać, a gdyby był, wolałby pozostać dzieckiem na zawsze. Darzher przez większość swojego dojrzałego życia pracował na pół etatu, pracował w jednym szpitalu, potem w innym: mył naczynia, wyjął śmieci, niósł bandaże i zrobił wszystko, o co prosili..
5. Nikt nie wiedział, że wracając do swojego małego mieszkania, Henry Dagger od lat napisał swoją magiczną powieść o walce dobra ze złem, dziećmi i dorosłymi, aniołami i demonami. Powieść "W wyimaginowanym królestwie" to cały świat stworzony przez Dargera z tekstów i ilustracji, świat, w którym jego twórca uciekał od monotonii codziennego życia. Rysunki i teksty Darjery zostały znalezione przez przypadek tuż przed śmiercią ich autora. Darzher był w szpitalu, gdy zachwycony sąsiad wpadł do jego pokoju, krzycząc: "To jest piękne!" "Za późno" - wyszeptał artysta.
6. Alexander Pavlovich Lobanov, rosyjski outsider artysta, który cierpiał na głuchotę i niemoc, spędził 56 lat swojego życia w klinice psychiatrycznej. W Rosji Łobanow znany jest z wąskiego kręgu zainteresowanych osób, podczas gdy na Zachodzie jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych..
7. Alexander Lobanov często przedstawiał wybitne osobistości polityczne, ale przede wszystkim kochał autoportrety. W pracach artysty prawie zawsze obecny jest markowy karabin, którym Łobanow uzbroił swoich bohaterów.
8. Głuchota i niemota przeszkadzały nam odkrywać świat wokół nas, ale Aleksander Łobanow stworzył własną, w której jest wiele broni i silnych ludzi. Jego bohaterowie nie są agresywni, pilnują porządku, dobroci i sprawiedliwości..
9. Auguste Valla, Henry Dagger i Alexander Lobanov stworzyli swoje dzieło "dzięki" chorobie, dla nich kreatywność jest koniecznością, ważną misją związaną z budowaniem własnego świata.
10. Zajęcie się kreatywnością "w przeciwieństwie do" choroby psychicznej - to terapia sztuką. Jej celem jest lepsze zrozumienie siebie lub złagodzenie emocjonalnego niepokoju, dlatego produkty terapii sztuką - malarstwem, rzeźbą, kolażem - są drugorzędne w stosunku do tego podstawowego celu..
11. Zajęcia plastyczne są zazwyczaj prowadzone przez wykwalifikowanych specjalistów: psychologów, psychoterapeutów, psychiatrów. Ale wielu świadczy, że udało im się zrobić bez pomocy z zewnątrz: zajęcia z malowania uleczyły ich z depresji i złego samopoczucia. Renata Wu z Szanghaju również o tym opowiada..
12. Vincent Van Gogh jest najlepszym przykładem artysty, który pracował "pomimo" doświadczenia psychiatrycznego. Napisał przed i podczas choroby, pomimo dramatycznych zmian nastroju, depresji i nadużywania alkoholu. Van Gogh nadal stałby się artystą, w tym widział swój cel. Jego malarstwo nie zrodziło się z wnętrza choroby, a nie z tego powodu. Van Gogh namalował dla samego malowania, aby stworzyć dzieła sztuki, był pewien, że jego praca zostanie kiedyś doceniona - i okazała się słuszna..
13. Gerard Garust jest współczesnym francuskim malarzem, rzeźbiarzem i dekoratorem, który od wielu lat cierpi na chorobę afektywną dwubiegunową, ale nie przeszkodziło mu to w zdobyciu uznania i sławy. W 1983 r. Garust uosabiał sufit suity prezydenckiej w Pałacu Elizejskim. Gerard Garust pisze "mimo" choroby, ale zauważa: "Moja choroba zawsze tylko ingerowała w proces twórczy, większość pracy, którą stworzyłem w stanie maniakalnego podniecenia, zniszczyłem, będąc niezadowolonym z wyniku." Na szczęście nowoczesne leki zapewniają mi długotrwałe "jasne" "przedziały, podczas których mogę wydajnie pracować".
14. "Pomimo" choroby pisze i współczesny grecki artysta Lucas. W wieku 20 lat wyjechał z Grecji do Włoch, stało się to zaraz po przerwie ze swoją dziewczyną. Lucas nie mówił nikomu o swoim wyjeździe, artysta nie znał tego języka, był sam w obcym kraju, nie miał gdzie mieszkać, niczego nie jadł. Lucas wrócił do domu, ubrany w strzępy, moralnie i fizycznie wyczerpany, cały czas płakał. Rodzice przekonali młodego mężczyznę do poszukiwania opieki psychiatrycznej. Lekarze zdiagnozowali depresję, przepisali tabletki i psychoterapię. Lucas odwiedził dotychczas psychoterapeutę, ale udało mu się odmówić przyjęcia leków.
15. W Rosji można zobaczyć prace artystów z zewnątrz, którzy tworzą "dzięki" i "przeciwnie do" doświadczeń psychiatrycznych na wystawach organizowanych przez projekt artystyczny "INNE". Uczestnicy projektu "INNE" (Yaroslavl) z archiwum szpitala psychiatrycznego skompilowali kolekcję prac pacjentów z kliniki i zorganizowali studio terapii sztuk dla pacjentów i ich bliskich..
16. W zbiorach Centrum Darii Yevseyev w Moskwie znajdują się prace współczesnych artystów z Rosji i krajów europejskich, którzy piszą "mimo" i "pomimo" doświadczenia psychiatrycznego.
Materiał został przygotowany przy wsparciu Centrum Promocji i Rozwoju Kreatywności osób z zaburzeniami psychicznymi, Darya Evseeva evseeva-centre.ru