Share
Pod koniec lat 70. ukazał się film, który wciąż przeraża publiczność w sposób, jakiego nie potrafi żaden współczesny przerażający film. Podobnie jak Alfred Hitchcock w thrillerach, reżyser Ridley Scott przekazał gatunek science fiction, który grał w nowych, dotąd niewidocznych barwach. Farby horroru i rozpaczy.
Zimna przestrzeń, głęboka samotność i ekstremalny stres stały się znakiem rozpoznawczym wszechświata "Obcy". Pamiętacie, jak wierciliście się w fotelu kinowym i zamknęli oczy w oddzielnych odcinkach? Opowiedział o statku "Nostromo" zagubionym w kosmosie, ciemna historia przerażała gorzej niż światowe kataklizmy. Dziś pamiętamy, jak powstało arcydzieło kina światowego, które stało się przełomowym wydarzeniem dla całej branży filmowej..
Sponsor post: Trailer dla przerażających horrorów z 2019 roku
Źródło: Onliner.by
Aktorzy, reżyser i najbardziej odrażająca scena
1. Często wspominamy o budżetach filmów, o których mowa. Z reguły są bardzo skromne i pokazują, że za stosunkowo niewielkie pieniądze z niezwykłym talentem można usunąć arcydzieło. "Alien" nie jest wyjątkiem. Dla twórców taśma kosztowała 11 milionów dolarów, czyli 35 milionów dolarów, skorygowanych o inflację. To prawie cztery razy mniej niż budżet ostatniego "Prometeusza".
Nic dziwnego, że w "Alien" praktycznie nie było żadnych efektów specjalnych. Dlaczego ludzie w filmie czują się źle, niektórzy w horrorze zabrakło w kinach, niektórzy zemdlał, a inni byli chory? Jak zawsze, najważniejsze są umiejętności, poświęcenie i małe sztuczki..
2. Weźmy na przykład słynny epizod z "narodzinami" nowego przybysza. Ta scena jest uważana za jedną z najbardziej imponujących w historii kina. Według twórców, podczas premiery prawie połowa widzów zamknęła oczy w momencie, gdy krew zaczęła bić z rozdartej koszuli. Są ludzie, którzy wciąż nie mogą się zmusić do oglądania tego odcinka całkowicie, a niektórzy z tych, którzy wyglądali, żałują tego.
Fragment z obcym cielakiem, który wypadł z klatki piersiowej Kane'a, powinien stać się najsilniejszą sceną filmu. Wiele publikacji napisało, że podczas zdjęć prawie wszyscy aktorzy nie wiedzieli, co stanie się w następnej chwili, więc ekran nie jest grą, ale prawdziwą reakcją aktorów na to, co się dzieje. W rzeczywistości aktorzy wiedzieli bardzo dobrze, że mały i zły kosmita musi pojawić się z klatki piersiowej kolegi. Nie wiedzieli tylko, że całej akcji towarzyszyć będą mini-podmuchy i dziesiątki litrów krwi bydlęcej.
3. Epizod został nakręcony w dwóch ujęciach. W pierwszym Kane zachoruje, dusi się i upada na stół. W drugim duplikacie na stole widzimy sztuczne ciało z rozciągniętą nad nim koszulką. Wewnątrz znajdowały się pojemniki z krwią i podrobami zakupione w najbliższej rzeźni. Wszystko to "dobre" pod pompami wysokociśnieniowymi.
Pojawiły się pewne problemy z koszulką, która nie chciała przełamać wysiłków nowonarodzonego kosmity. Musiałem spryskać go kwasem, aby był mniej trwały, a także trochę pociąć.
4. Ciekawe, że aktorka Weronika Cartwright, która grała jedną z dwóch astronautek, została ostrzeżona, że podczas kręcenia tego odcinka spadnie na nią tylko odrobina krwi. W rzeczywistości dosłownie oblał go wąż. Dziewczyna była w szoku, krzyczała w histerii, a nawet upadła - wszystko to wpadło w ostateczną wersję filmu..
5.
6. Pierwsza wersja noworodka Alien
7. Sam zarodek był pierwotnie bardziej jak rozwścieczony oskubany kurczak. Potem był pewien mały dinozaur, który w końcu miał amputowane nogi, pozostawiając głowę i ogon. Stół, na którym młode ucieka z kabiny, został podzielony na dwie części, między którymi znajdował się otwór o szerokości około 15 centymetrów. Poniżej człowiek siedzący na wózku, jak deskorolka, trzymał na patyku mini-obcą makietę, a inny asystent w odpowiednim momencie zaciągnął wózek do siebie.
Przy okazji, to właśnie Veronica Cartwright miała zagrać w Ripley, zanim reżyserkę pokazała aktorka początkowa Sigourney Weaver. Była tak zadowolona z oferty, że ukryła swoje uczulenia na kota, który tu i ówdzie błyska w filmie. Aktorka obawiała się, że dyrektor, dowiedziawszy się o chorobie, wolałby się jej pozbyć niż z kota, którego zastąpienie jest o wiele trudniejsze do znalezienia..
8. Veronica Cartwright
W pierwszych wersjach skryptu główną rolę przydzielono mężczyźnie. Ripley został przemieniony w kobietę wyłącznie z przyczyn komercyjnych - w późnych latach 70. modne było tworzenie filmów o kobietach. Był to trend, dzięki któremu każda taśma wygrała w oczach krytyków tylko przez sam fakt odgrywania głównej roli kobiecej..
9. Sigourney Weaver
Nazwa "Alien" również nie pojawiła się natychmiast. Było wiele innych opcji, takich jak Star Beast. Jednak wszystko to uderzyło w kategorię filmów "B". Do "Obcego" scenarzysta Dan O'Bannon wyszedł prosto z tekstu dialogów - bohaterowie w obrazie często wspominali to słowo.
Żaden ze słynnych reżyserów nie chciał podjąć zdjęć z taśmy. Przerzucili scenariusz i zobaczyli w nim "głupi film o potworze wydostającym się z klatki piersiowej". Ridley Scott był wówczas znany jako autor reklam i jednego pełnometrażowego filmu "Duelists". Natychmiast zgodził się na propozycję hollywoodzkich bossów, widząc szansę na usunięcie swojej "Teksańskiej masakry piłą mechaniczną" w gatunku science fiction.
10. Ridley Scott
Zdjęcia "Alien" miały miejsce w studiu niedaleko Londynu. Ridley Scott osobiście tworzył storyboardy, wybierał obiektywy, pokazywał, gdzie i kręcąc kamerę (a także sterował kamerą), wymyślił biografie swoich bohaterów dla aktorów.
Reżyser zapożyczył wiele metod od Alfreda Hitchcocka. Wolał nie pokazywać widzowi wszystkiego, polegając na grze wyobraźni - to on maluje najstraszniejsze obrazy..
11. Japhet Cotto
Aktorzy przypominają sobie, że Ridley Scott był bardzo wymagający, ale miał doskonałe relacje z prawie wszystkimi aktorami. Wyjątkiem był afroamerykański Japhet Cotto, który tak bardzo nakręcił reżyserowi swoją radę, jak strzelać "poprawnie", że ukrywał się przed nim, starając się jeszcze raz nie spotkać. Aktor atakował Ridleya Scotta setkami pomysłów każdego dnia, a nawet zaproponował przepisanie sceny, w której Alien zabija swojego bohatera. Na planie Yafet Cotto ogłosił, że dziś nie umrze i "zabije tego drania obcego".
Prawdziwą gwiazdą taśmy, choć poza ekranem, był szwajcarski artysta-projektant Hans Rudolf Giger. To on wynalazł i stworzył obraz straszliwego ksenomorfa - nie tylko strasznego, ale także pięknego, a nawet seksualnego, humanoidalnego biomechanicznego owada.
12. Hans Rudolf Giger
W studiu prace Gigera nie zostały początkowo zaakceptowane z powodu nadmiernej obrzydzenia, które odepchnęło ludzi. Ridley Scott podkreślił, że Alien, facechugger i jajka, które Szwajcarzy wymyślili, wciąż pojawiają się w jego filmie, ponieważ odciąża horrory, a nie thrashową komedię.
Ekipa filmowa unikała Gigera. Uważano go za dziwnego w porównaniu z hrabią Draculą i nie chciał się znowu spotykać. Były nawet pogłoski, że ukrywał szkielet panny młodej, która popełniła samobójstwo w swojej piwnicy..
Alien, Jockey, Facegagger i inne kreacje Giger
13. Być może Giger zdołał stworzyć imponujące obrazy. Nawiasem mówiąc, pracował także nad wystrojem wnętrza statku, wizerunkiem dżokeja i pojawieniem się planety, na której Nostromo ląduje..
Przed Gigeriem inny artysta próbował swoich sił. Ale jego wersja "Obcego" została natychmiast odrzucona - przybysz wyglądał jak gigantyczny mątwa i pasował do filmów drugoplanowych, ale nie do tego, co chcieli zrobić filmowcy..
Aktor do roli obcego znalezionego w barze. Boladzhi Badegio, dla którego to doświadczenie w kinie było pierwszym i ostatnim, był najbardziej odpowiedni dla Obcego - był bardzo szczupły i bardzo wysoki (wzrost Nigerii wynosił prawie 2 metry i 20 centymetrów).
14. Nowo narodzony kosmita został natychmiast wysłany do plastiku i pantomimy, aby nauczyć się poruszać powoli i płynnie. Boladzhi Badegio zrobił bardzo cienki gumowy kombinezon. W niektórych scenach ma na sobie gimnastykę zawieszoną na sznurze..
15. Oprócz lateksu w kostiumie istoty pozaziemskiej zawierał różne rzeczy: tuby ze starego rolls-royce'a, kolce węży, gliny, ludzkiej czaszki i Bóg wie, co jeszcze. Zrobili nawet mechaniczny ogon, ale nigdy nie zadziałało, więc musiałem ograniczyć się do gumowej sztuczki.
16. Głowa była najtrudniejszym elementem Obcego. Dla ujęć z bliska stworzyli strukturę składającą się z 900 ruchomych części, z których większość została wykorzystana w mechanizmie ust. Aktor nie nosił tego projektu, stworzono mu lżejszą obcą głowę.
17. Giger specjalnie stworzony, aby potwór nie miał oczu. Artystka uważała, że było o wiele gorzej, gdy widz nie rozumiał, gdzie patrzy Obcy. Do naśladowania kapiącego z niego śluzu zastosowano smar..
18. Równie niesamowity w wykonaniu Giger okazał się sztyletem. Szwajcar przyłożył mu długie "palce", ponieważ zawsze uważał, że naśladowanie ludzkiej ręki jest bardzo przerażające. Naturalizm w epizodzie preparatu został osiągnięty za pomocą ostryg, jesiotra, kawioru i innych przysmaków rybnych zakupionych na rynku.
19.
20. Półprzezroczyste włókno szklane i hydrauliczny mechanizm do otwierania ścian zostały wykorzystane jako podstawa do jaj. Wewnątrz zbiornika znajdował się brzuch krowy, wnętrzności jagnięce i ręce dyrektora w rękawiczkach do zmywania naczyń. Wiggled je, aby naśladować życie wewnątrz jajka..
21.
22. Niewłaściwy luksus i przykładem nieuzasadnionych marnotrawstw dla producentów był układ Jockey. Jego erekcja wyniosła aż 500 tysięcy dolarów. I to pomimo faktu, że model jest zaangażowany tylko w małym etapie i nie ma specjalnego obciążenia fabularnego. Kierownictwo zasugerowało użycie miniaturowego układu lalek, ale reżyser nalegał, aby sceneria była "prawdziwa".
Gotyckie "Nostromo" i inne dekoracje
23. Ponieważ zespół kinematograficzny nie miał pieniędzy na przyzwoite efekty specjalne, musiał imponować publiczności w staroświecki sposób. Aby stworzyć fantastyczne otoczenie nie może obejść się bez scenerii, tak ponad 120 osób pracowało nad ich stworzeniem.
24. Zbudowano kilka makiet Nostromo, w których Ridley Scott widział fantastyczną inkarnację gotyckiego zamku. Reżyser chciał, aby zewnętrzna strona statku była zaawansowana technologicznie, z płaskimi, cienkimi wyświetlaczami, ale ze względu na ograniczony budżet i wytrwałość Giger preferował retrotechologię. Dlatego w kabinach, sterówce i korytarzach widzimy brzydkie przełączniki i duże ekrany wypukłe.
25.
26. Największy model "Nostromo" osiągnął długość kilkudziesięciu metrów. Inny miał około 10 metrów długości, ale ważył imponująco 250 kilogramów. Konstrukcja ta została podniesiona za pomocą wózka widłowego pokrytego aksamitem, tworząc złudzenie płynnego ruchu statku. W większości odcinków, gdzie powierzchnia "Nostromo" jest pokazywana z bliskiej odległości, jest to ten układ, który jest pokazany. Kolejny lekki model, mający około półtora metra długości, działał jako kopia zapasowa..
27. Aby ukryć wady wizualne, szeroko wykorzystano grę światła i cienia, a także fanów, którzy rozpraszali dym w całym secie. Mgła pokrywająca nieprzyjazną planetę nie jest "sztuczką" ani pismem reżysera, ale tanim i szybkim sposobem ukrywania tego, czego widz lepiej nie widzieć..
28. W studiu pod Londynem powstała ogromna dekoracja, której projekt dokładnie powtórzył architekturę i projekt pomieszczeń Nostromo. Strzelanie w takich warunkach nie było łatwe, poza tym aktorzy ścigali klaustrofobię.
Aby stworzyć iluzję szerszych przestrzeni niż w rzeczywistości, musiałem uciec się do prostych, ale skutecznych metod. Na przykład korytarz statku kosmicznego został wykonany ze złomu, a na jego końcu umieścił lustro, które optycznie powiększyło długość pokoju..
29. W dekoracji statku Jockey używał kości zwierząt. Próbowano użyć świeżego materiału z rzeźni, ale z powodu nieznośnego zapachu pomysł ten został porzucony. Giger musiał szukać starych suchych kości i hojnie pokrywać je gliną..
30. Największa planeta w tym czasie w Europie była planetą pustynną. Aby stworzyć pożądane otoczenie, musiałem przynieść tony piasku.
31. Kombinezony dla aktorów to skafandry kosmiczne, w których ich bohaterowie eksplorują planetę i statek pozaziemski. Garnitury okazały się ogromne, miękkie i zawierały rękawice hokejowe. W skafandrach nie było żadnych otworów oddechowych, więc po chwili aktorzy zaczęli się dusić. Z powodu gorąca jeden z nich pocił się tak bardzo, że nie widział nic w swoim hełmie i był bliski utraty przytomności.
32. Aby podkreślić ogromny rozmiar statku i fotela pilota z dżokejem, dzieci Ridleya Scotta ubrane w garnitury były kręcone w ogólnych scenach. Kiedy oboje stracili przytomność podczas strzelania. Dopiero po tym w skafandrach zorganizował przepływ świeżego powietrza..
Tak więc, z ograniczonym budżetem, ale z fikcją i dowcipem, Ridley Scott zostawił swoje nazwisko w science fiction jako reżyser jednego z najgorszych filmów w historii kina. Okazało się, że w scenach naturalistycznych i przerażających efekty specjalne nie są potrzebne, jest wystarczająco dużo dostępnych narzędzi. Pamiętasz spektakularny odcinek z oderwaną głową robota Ash? Stworzono mu sztuczną głowę, ale okazało się, że jest zupełnie inna od aktora Iana Holma. Nie było budżetu na przeróbkę, więc po prostu wylano go mlekiem, "przyprawionym" makaronem, cebulą i szklanymi kulkami. Okazało się świetne!
Drodzy czytelnicy!
Chcesz być na bieżąco z aktualizacjami? Subskrybuj naszą stronę w Facebook i kanał w Telegram.
Legal Technique