Share
Jeśli uważnie śledzisz wiadomości z filmu, prawdopodobnie zauważyłeś, że reżyserzy nowych projektów wyskakują jak korki szampana. Oczywiście, istnieje wiele powodów i wyjaśnień tego - nie zgadzają się one co do wizji strzelania do zdjęć lub nie zgadzają się co do warunków pracy..
W rezultacie przyszłe zdjęcia zmieniają reżyserów na etapie przygotowawczym, podczas kręcenia, a nawet przy ostatecznej edycji. W niektórych przypadkach takie zamienniki nie są nawet dźwięczne, tytuły wskazują jedno imię, a strzelanina była nadzorowana przez zupełnie inną osobę, często nie wspomnianą.
Obecność takiego "reżysera duchów" można obliczyć wyłącznie za pomocą zastrzeżonych technik, rozpoznawalnych szczegółów lub z wywiadów udzielonych wiele lat później..
Źródło: film.ru
"On Wandered at Night" (1948) / On chodził w nocy
Klasyczny noir "Poszedł w nocy", jakby potwierdzając jego imię, jest jednym z pierwszych przejawów czegoś takiego jak "dyrektor ducha". Formalnie obraz jest wymieniony jako dzieło solowe Alfreda Werkera, ale większość krytyków zgadza się, że Anthony Mann, który stał się częścią tego gatunku i ma wyraźne pismo, przejął większość tego.
Szczegóły współpracy dwóch reżyserów zostały utracone i nikt dziś nie może powiedzieć, dlaczego Mann, który poprowadził swojego stałego pisarza i kamerzystę do projektu, nagle opuścił pracę kilka dni przed końcem filmowania, więc pozostaje nam to, co mamy: Werker jest wymieniony jako reżyser, Nazwisko Anthony'ego Manna ze wszystkich dokumentów jest przyciemnione. Jednak dla widza wszystko jest oczywiste - ręka Manna jest szczególnie widoczna w scenach strzelanin lub gwałtownych epizodach z naturalistycznymi ranami..
Poltergeist (1982) / Poltergeist
Odnośnie klasycznego horroru "Poltergeist" spory są nadal w toku. Pytanie, kto naprawdę nakręcił ten film, nie jest takie proste. Przypomnijmy, że pomysł na zdjęcie należał do Stevena Spielberga, jednak z jakiegoś powodu nie został reżyserem, ale zaprosił Tob To Hooper, autora "Teksańskiej masakry piłą mechaniczną".
Jedna z wersji takiej nieoczekiwanej decyzji została ogłoszona znacznie później przez operatora filmu Matthew Leonettiego. W szczególności powiedział: "Z pewnością jest to film Stevena Spielberga, Steven wymyślił to, a on to powiedział, a Toba został zaproszony z obawy przed strajkiem reżyserów, Spielberg nie miał czasu, by rozpraszać się takimi rzeczami, i na wszelki wypadek" zakrył się "Hooper, nie ładna historia, ale Tob nie był przeciwko".
"Gwiezdne wojny: Episode VI - Powrót Jedi" (1983) / Gwiezdne wojny: Część VI - Powrót Jedi
Nikt nie porusza kwestii autorstwa Gwiezdnych Wojen - oczywiście oryginalna trylogia jest pomysłem George'a Lucasa. Jednak z różnych powodów Lucas jest wymieniony jako reżyser tylko w "Nowej nadziei", a następnie wydaje się być wypychany na dalszy plan i koncentruje się na scenariuszu i produkcji. Ale tak naprawdę było?
W Epizodzie 5 jest to możliwe, ale jeśli chodzi o Powrót Jedi, istnieje wiele dowodów na to, że George Lucas na planie był bardziej aktywny, bardziej znaczący i bardziej autorytatywny niż dyrektor nominalny Richard Markuanda. Według wspomnień Joe Johnstona, który pracował wówczas nad zespołem ds. Efektów wizualnych, Lucas zawsze był na planie i dostosowywał każdą scenę. Filmowanie nie rozpoczęło się bez jego zgody, a postprodukcja była całkowicie pod jego całkowitą kontrolą. Wygląda na to, że jeszcze jedna linia w napisach do prawdziwego reżysera nie była potrzebna, a Lukas dał ją swojemu asystentowi..
"Rambo: First Blood 2" (1985) / Rambo: First Blood Part II
Żaden z katalogów nie zobaczy dokumentów, że Sylvester Stallone jest reżyserem obrazu "Rambo 2." Wręcz przeciwnie, wszystkie zasługi przypisuje się George'owi Kosmatosowi, ale według niektórych informacji to Sly był zaangażowany w produkcję obrazu, chociaż nie zareklamował go..
W tym czasie Stallone miał wystarczającą gotowość, doświadczenie i wagę, by zmiażdżyć każdy projekt dla siebie - jako reżyser, w 1985 r. Zrealizował już kilka filmów. Kosmatos, przeciwnie, niechętnie filmował w latach 80. i nie odnosił szczególnych sukcesów, więc współpraca w dziedzinie podboju ekranu Wietnamu mogłaby być korzystna dla obu stron.
Sam Sylvester Stallone zawsze unikał tego tematu, ale Kurt Russell nieumyślnie zrezygnował, co zostanie omówione poniżej. Russell w pewnym momencie otrzymał od Sly takie porady: "Jeśli potrzebujesz fałszywego reżysera, użyj George'a tak jak ja w Rambo 2". Wygląda jak spowiedź.
"Tango i gotówka" (1989) / Tango i gotówka
Mimo całej swojej absurdalności i niezrównanych wyników kasowych, Tango i Cash byli z nas dumni - najbardziej utytułowany rosyjski reżyser Andrei Konczałowski w Hollywood umieścił kasetę z udziałem megapopularnych aktorów Sylvestra Stallone i Kurta Russella. Dlaczego nie doszło do głośnego sukcesu potencjalnie uderzającego w zdjęcie?
Ponieważ na stronie pojawił się prawdziwy bałagan - trzech operatorów zmieniło się podczas pracy, scenariusz został dodany do kolana, aw finale producenci również zdecydowali się rozstać z Konczałowskim. Wydawało im się, że reżyser "nie ciągnie". Kiedy strzelanina przekroczyła już równik, nasz rodak został zastąpiony na czele przez Alberta Magnoli. To prawda, że studio nie wpisało swojego nazwiska w podpisach.
Czy wpływ Magnoli jest zauważalny? Oczywiście. Nowy reżyser udekorował pozostałe sceny rozproszeniem neonowych i śmiesznych dowcipów, a policyjny thriller przerodził się w farsę, którą Konchalovsky następnie lamentował bardzo.
Tombstone (1993) / Tombstone
Zachodni gatunek, który przeżył kolejną falę młodości na początku lat 90., dał widzom wiele interesujących projektów, w tym kolejną adaptację filmową znaczących wydarzeń, które miały miejsce w koralu O-Kay w mieście Tumstone. Obraz z nieskomplikowaną nazwą "Tumstone" zgromadził w kadrze masę gwiazd: od Val Kilmera po Billy'ego Boba Thorntona, od Billy'ego Zane'a do Billa Paxtona, od Michaela Beana po Charltona Hestona. Ale najbardziej niezwykłe było uczestnictwo w taśmie Kurta Russella, który nie tylko grał jedną z głównych ról, ale faktycznie umieścił obraz.
Reżyser miał być scenarzystą Kevinem Jarre'em, ale producenci zwolnili go jeszcze przed rozpoczęciem zdjęć, a następnie Russell, dla którego film był niezwykle ważny, zaprosił George'a Cosmatosa, który był już nam znany, na warunkach bezwarunkowego przestrzegania wszystkich jego instrukcji. W wywiadzie udzielonym w 2005 r. Russell powiedział, że każdego wieczora malował plan filmowy, a Kosmatos podążał za tym planem bez skargi. Więc zdecyduj kto jest prawdziwym dyrektorem "Tombstone".
"Water World" (1995) / Waterworld
W tym czasie, gdy Kevin Costner był w szczytowej popularności, Kevin Reynolds prawie zawsze był obok niego - pracowali wspólnie nad Fandango, Reynolds był blisko miejsca Dancing With Wolves, a na końcu tandem wspólnie rozpoczął projekt Water World..
To było w post-apokaliptycznym filmie akcji, że przyjaźń dwóch mistrzów spowodowała wyciek - wraz z pojawieniem się problemów w strzelaniu, budżet zaczął rosnąć w niekontrolowany sposób, Costner i Reynolds przestali się rozumieć, w wyniku czego reżyser porzucił pracę i odszedł. Resztę zrobił sam Kevin, był także zaangażowany w końcową edycję i postprodukcję. Wynik końcowy nie był taki zły, przynajmniej jest to ekscytujący film z ciekawskimi postaciami, mogło być znacznie gorzej. A później Costner i Reynolds pogodzili się i filmowali wspólnie serial "Hatfield and McCoy".
"Babe: Four-Legged Baby" (1995) / Babe
Ostatnią rzeczą, jakiej spodziewają się fani Mad Fans, był film o gadającej śwince George'a Millera, ale fakt pozostaje: od dziesięciu lat Miller napisał scenariusz filmu dziecięcego, doskonalił technologie i szukał funduszy na obraz "Babe: Four-Legged Baby". Dlaczego Miller nie nakręcił tak drogiego dla siebie filmu i nie poniósł odpowiedzialnej i kosztownej działalności do nieznanego Chrisa Noonana?
Sam George mówi, że po prostu nie miał siły, by to zrobić, pozostał suchy z olejem Lorenza, ale wygląda na to, że mistrz jest przebiegły - i łatwo to udowodnić. Porównaj "Babe: The Four-Legged Baby" z sequelem "Babe: The Piglet in the City" i będzie dla ciebie oczywiste, że filmy są wykonane tą samą ręką. Czy jest to kontynuacja nieco mroczniejsza, ale tylko potwierdza teorię - oznacza to, że zadaniem Noonana było malowanie ciemnych kolorów, wymyślonych dla historii dzieci przez George'a Millera.
"V oznacza vendetta" (2005) / V oznacza Vendettę
Wielcy fani komiksu Alex Moore, bracia Wachowscy (wtedy bracia) napisali adaptację scenopisarstwa powieści graficznej V dla Vendetty już na początku lat 90., ale potem nie udało im się sprzedać tego pomysłu żadnym studiom. Po sukcesie The Matrix wszystkie drzwi były otwarte dla Wachowskiego, ale sami byli tak wyczerpani, tworząc jednocześnie dwie kontynuacje swojego superhit, że ograniczyli się w projekcie Vendetta tylko do stanowisk produkcyjnych.
Ale jest na papierze, ale w rzeczywistości bracia nie ufali zbytnio swemu lojalnemu asystentowi Jamesowi McTigue'owi, dla którego film miał zostać debiutem reżyserskim i kontrolował proces filmowania w najdrobniejszym szczególe, do tego stopnia, że od czasu do czasu wracali do zwykłego schematu - Wachowski na czele, i McTig biegają na posyłki. Wpływ braci jest szczególnie zauważalny w przypadku edycji, korekcji kolorów i produkcji wielu scen akcji, chociaż tylko McTig znajduje się na liście.
"Sędzia Dredd" (2012) / Dredd
Los "Dredda" w kasie był nie do pozazdroszczenia - film nie znalazł poparcia u szerokiego grona odbiorców, ale wśród fanów gatunku szybko zyskał kultowy status, nie tylko dzięki temu. Ale nie spiesz się, by rozproszyć wdzięczność Pete'owi Travisowi, być może jego rola w tworzeniu cyber-wojownika nie jest najlepsza..
Nawet gdy film był na etapie postprodukcji, plotki, że Travis nie doprowadził filmu do końca i został zwolniony ze stanowiska dyrektora, a producent projektu Alex Garland, autor niedawnej Annihilation, został przeciekany do sieci. Studio pośpieszyło złożyć oświadczenie, że nikt nie kwestionuje wkładu Travisa, jego nazwisko pozostaje w kredytach i nie ma żadnych skarg na jego pracę..
Jednak całkiem niedawno Karl Urban, który odgrywał główną rolę w filmie, wyraził inny punkt widzenia: "Publiczność nie docenia wkładu Alexa Garlanda w stworzenie Dredda, który był głównym graczem od samego początku, był to Alex, który go nakręcił, to jego debiutancka praca, nie "Z samochodu" ".
Legal Technique