Mieszkaniec szpitala psychiatrycznego z Japonii jest najdroższym żyjącym artystą

Yayoi Kusama raczej nie będzie w stanie odpowiedzieć na to, co stanowiło podstawę jej kariery artystycznej. Ma 87 lat, jej sztuka jest rozpoznawana na całym świecie. Niebawem odbędą się duże wystawy jej prac w Stanach Zjednoczonych i Japonii, ale nie powiedziała wszystkiego na tym świecie. "Nadal jest w drodze, zamierzam go stworzyć w przyszłości" - mówi Kusama. Ona nazywa się najbardziej popularnym artystą w Japonii. Ponadto jest najdroższą z żyjących artystów: w 2014 jej obraz "White No. 28" sprzedano za 7,1 miliona dolarów.

Kusama mieszka w Tokio i przez prawie czterdzieści lat był dobrowolnie w szpitalu psychiatrycznym. Raz dziennie opuszcza mury i maluje. Wstaje o trzeciej rano, nie może spać i chce spędzać czas w pracy z użyciem. "Teraz jestem stara, ale nadal będę tworzyć więcej dzieł i lepszych dzieł, więcej niż w przeszłości, mój umysł jest pełen obrazów", mówi.

(Łącznie 17 zdjęć)

Yayoi Kusama na wystawie swoich prac w Londynie w 1985 roku. Zdjęcie: NILS JORGENSEN / REX / Shutterstock

Od dziewiątej do szóstej Kusama pracuje w swoim trzypiętrowym studio, nie wstając z wózka inwalidzkiego. Potrafi chodzić, ale jest za słaba. Kobieta pracuje na płótnie ułożonym na stołach lub przymocowanym do podłogi. Studio pełne jest nowych obrazów, jasnych dzieł, wysadzanych drobnymi plamkami. Artystka nazywa to "ogłuszającym" - niekończącym się powtórzeniem, które zagłusza hałas w jej głowie..

Przed nagrodami w dziedzinie sztuki Praemium Imperiale w 2006 roku w Tokio. Zdjęcie: Sutton-Hibbert / REX / Shutterstock

Wkrótce otworzy się nowa galeria, a kolejne muzeum jej sztuki powstaje na północ od Tokio. Ponadto otwierają się dwie duże wystawy jej prac. Yayoi Kusama: Endless Mirrors, retrospekcja jej 65-letniej kariery, otworzyła się w Muzeum Hirshhorn w Waszyngtonie 23 lutego i potrwa do 14 maja, po czym dotrze do Seattle, Los Angeles, Toronto i Cleveland. Wystawa obejmuje 60 obrazów Kusama.

Jej groszek pokrywa wszystko - od strojów Louis Vuitton po autobusy w swoim rodzinnym mieście. Prace Kusamy są regularnie sprzedawane za miliony dolarów i można je znaleźć na całym świecie, od Nowego Jorku po Amsterdam. Wystawy prac japońskich artystów są tak popularne, że potrzebne są środki zapobiegające zatłoczeniu i niepokojowi. Na przykład w Hirshhorn bilety wystawowe są sprzedawane na pewien czas, aby jakoś regulować przepływ gości..

Prezentacja wspólnego projektu Louisa Vuittona i Yayoi Kusamy w Nowym Jorku w 2012 roku. Zdjęcie: Agencja Billy Farrell / REX / Shutterstock

Ale Kusame nadal potrzebuje zatwierdzenia z zewnątrz. Zapytana w wywiadzie, czy osiągnęła swój cel, stając się bogatym i sławnym dekadami temu, powiedziała z zaskoczeniem: "Kiedy byłem mały, bardzo trudno było mi przekonać matkę, że chcę zostać artystą. Jestem bogaty i sławny?

Kusama urodził się w Matsumoto, w górach środkowej Japonii, w 1929 roku w bogatej i konserwatywnej rodzinie sprzedającej sadzonki. Ale to nie był szczęśliwy dom. Matka pogardzała mężem, który ją zdradzał i wysłał małego Kusamu, żeby go szpiegował. Dziewczyna zobaczyła swojego ojca z innymi kobietami, co spowodowało jej trwającą całe życie awersję do seksu..

Wizytówka butiku Louis Vuitton, zdobiona Kusama w 2012 roku. Zdjęcie: Joe Schildhorn / BFA / REX / Shutterstock

Jako dziecko zaczęła doświadczać halucynacji wzrokowych i słuchowych. Gdy po raz pierwszy zobaczyła dynię, wyobrażała sobie, że rozmawia z nią. Przyszły artysta poradził sobie z wizjami, tworząc powtarzające się wzory, by utopić myśli w jej głowie. Nawet w tak młodym wieku sztuka stała się dla niej rodzajem terapii, którą nazwałaby później "medycyną artystyczną"..

Praca Yayoi Kusamy na wystawie w Muzeum Sztuki Współczesnej Whitney w 2012 roku. Zdjęcie: Agencja Billy Farrell / REX / Shutterstock

Matka Kusamy ostro sprzeciwiała się pragnieniu, aby jej córka została artystką i nalegała, by dziewczyna podążała tradycyjną ścieżką. "Nie pozwoliła mi się narysować, chciała, żebym się ożenił" - powiedział mi w wywiadzie artysta - "wyrzuciła moje prace, chciałem rzucić się pod pociąg, codziennie walczyłem z matką i dlatego mój umysł był uszkodzony"..

W 1948 r., Po zakończeniu wojny, Kusama udał się do Kioto, aby studiować tradycyjne japońskie malarstwo nihonga z surowymi zasadami. Nienawidziła tej formy sztuki..

Jeden z eksponatów wystawy Yayoi Kusamy w Muzeum Sztuki Współczesnej Whitney w 2012 roku. Zdjęcie: Agencja Billy Farrell / REX / Shutterstock

Kiedy Kusama mieszkała w Matsumoto, znalazła książkę Georgii O'Keefe i była pod wrażeniem jej obrazów. Dziewczyna poszła do ambasady amerykańskiej w Tokio, aby znaleźć artykuł o O'Keefe w katalogu i znaleźć jej adres. Kusama napisał do niej list i wysłał kilka rysunków i, ku jej zaskoczeniu, odpowiedział jej amerykański artysta.

"Nie mogłem uwierzyć w swoje szczęście!" Była tak miła, że odpowiedziała na nagły wybuch uczuć skromnej Japonki, której nigdy nie spotkała ani nawet nie słyszała - napisała w swojej autobiografii artystka Infinity Network (Infinity Netto).

Yayoi Kusama w swojej prezentacji w 2012 roku butiku Louis Vuitton w Nowym Jorku. Zdjęcie: Nils Jorgensen / REX / Shutterstock

Pomimo ostrzeżeń O'Keefe, że młodzi artyści w Stanach Zjednoczonych muszą być bardzo twarde, nie wspominając o młodych samotnych dziewczętach z Japonii, Kusamu było nie do powstrzymania. W 1957 roku udało jej się zdobyć paszport i wizę. W suknię szyta dolarów, aby ominąć ścisłą powojenną kontrolę walutową..

Pierwszym przystankiem było Seattle, gdzie zorganizowała wystawę w małej galerii. Potem Kusama pojechała do Nowego Jorku, gdzie była gorzko rozczarowana. "W przeciwieństwie do powojennego Matsumoto, Nowy Jork w każdym sensie był złym i okrutnym miejscem, dla mnie okazało się to zbyt stresujące i wkrótce pogrążyłem się w nerwice". Co gorsza, Kusama był w całkowitej nędzy. Stare drzwi służyły jej za łóżko, a ona zbierała z nich łuski ryb i zepsute warzywa, by z nich zrobić zupę..

Instalacja Infinity Mirror Room - Love Forever ("Pokój z lustrami nieskończoności - miłość na zawsze"). Zdjęcie: Tony Kyriacou / REX / Shutterstock

Ta trudna sytuacja skłoniła Kusama do jeszcze większego zanurzenia się w pracy. Zaczęła tworzyć pierwsze obrazy z serii "The Network of Infinity", obejmujące ogromne płótna (jeden z nich osiągnął 10 metrów wysokości) z fascynującymi falami małych pętli, które wydawały się nigdy nie kończyć. Sama artystka opisała je następująco: "Białe sieci otaczające czarne kropki cichej śmierci na tle beznadziejnej ciemności nicości".

Instalacja Yayoi Kusamy na otwarciu nowego budynku Muzeum Sztuki Współczesnej Garage w Central Parku Kultury i Sztuki w Moskwie w 2015 roku. Zdjęcie: David X Prutting / BFA.com / REX / Shutterstock

To obsesyjno-kompulsywne powtarzanie pomogło odepchnąć nerwicę, ale nie zawsze uratowało. Kusama stale cierpiał na ataki psychozy i był w szpitalu w Nowym Jorku. Będąc ambitnym, celowym i szczęśliwie wcielającym się w rolę egzotycznej Azjatki w kimonie, dołączyła do grupy wpływowych ludzi w sztuce i komunikowała się z takimi uznanymi artystami jak Mark Rothko i Andy Warhol. Później Kusama powiedziała, że Warhol naśladował jej pracę.

Wkrótce Kusama zyskał pewien stopień sławy i wystawił go w zatłoczonych galeriach. Ponadto sława artysty nabrała skandalu.

W latach sześćdziesiątych, kiedy Kusama miał obsesję na punkcie wzoru kropki, zaczęła organizować happeningi w Nowym Jorku: prowokowała ludzi do rozbierania się nago w miejscach takich jak Central Park i Brooklyn Bridge, i malowała ich ciała groszkiem.

Wystawa wstępna na wystawie Art Basel w Hongkongu w 2013 roku. Zdjęcie: Billy Farrell / BFA / REX / Shutterstock

Przez kilka dziesięcioleci przed pojawieniem się ruchu Occupy Wall Street Kusama zaaranżowała happening w finansowej dzielnicy Nowego Jorku, twierdząc, że chce "zniszczyć mężczyzn z groszków z Wall Street". Mniej więcej w tym samym czasie zaczęła pokrywać różne przedmioty - fotel, łódź, wózek - z guzkami o fallicznym wyglądzie. "Zacząłem tworzyć penisy, aby uleczyć mój odrazę do seksu" - pisał artysta, opowiadając, jak ten twórczy proces stopniowo przekształcił okropnego w coś znajomego..

Instalacja przechodząca zima ("Transient Winter") w galerii Tate w Londynie. Zdjęcie: James Gourley / REX / Shutterstock

Kusama nigdy nie była mężatką, chociaż mieszkając w Nowym Jorku przez dziesięć lat miała związek małżeński z artystą Josephem Cornellem. "Nie lubiłem seksu, a on był bezsilny, więc byliśmy dla siebie bardzo dobrzy," powiedziała w wywiadzie dla magazynu "Art-Magazine".

Kusama stawała się coraz bardziej znana ze swoich wybryków: zaproponowała, że będzie spać z prezydentem USA Richardem Nixonem, jeśli przerwie wojnę w Wietnamie. "Dekorujmy się nawzajem wzorem w kropki", napisała do niego w liście. Interesy bezpośrednio do jej sztuki zniknęły, wpadła w niełaskę, a problemy z pieniędzmi zaczęły się od nowa.

Yayoi Kusama podczas retrospekcji jej pracy w Whitney Museum of Modern Art w Nowym Jorku w 2012 roku. Zdjęcie: Steve Eichner / Penske Media / REX / Shutterstock

Wieści o eskapadach Kusamy dotarły do Japonii. Zaczęła być nazywana "katastrofą narodową", a jej matka powiedziała, że lepiej dla jej córki umrzeć z powodu choroby w dzieciństwie. Na początku lat 70. XX wieku Kusama, zubożały i osłabiony, powrócił do Japonii. Została zarejestrowana w szpitalu psychiatrycznym, gdzie nadal mieszka i pogrąża się w artystycznej ciemności.